SIMÓN BOLÍVAR EN EL ALMA DEL PUEBLO IV

SIMÓN BOLÍVAR EN EL ALMA DEL PUEBLO IV

(Homenaje a  Gerardo  Aguilera  Silva)

LA IMAGEN DE BOLÍVAR EN EL ARTE POPULAR

                           

                              Gerardo Aguilera Silva

                              Autorretrato (s. f.)

                              Colección Régulo Martínez

           Fotografía Augusto Hernández  (1993,  p. 47)

          Escaner de  imagen Esp. Víctor A. Hernández

“Viene todo sucio, despeinado, con pantalones y camisa crema, una cinta tricolor desteñida y botas altas y negras. Yo me quedo mirándolo dura y asustada y él cinco palabras me dice: ‘Vengo cansado, traicionado y derrotado’. Yo ahí lo conozco y veo que es El Libertador ‘¿Qué hace señora?’, me dice. Tallo a San Juan, le digo. ‘Esta bien, termínelo y luego me hace a mí, así como estoy’, me dice. Ahí me despierto. El padre me aconsejó que me pusiera a tallar como en el sueño, y aquí uste tiene a Bolívar y a San Juan igualitos a como los ví en la revelación” (Blasina Mendoza, testimonio en Mariano Díaz, 1989 p. 156).

     Hemos llegado a la IV Edición de “Simón Bolívar en el Alma del Pueblo”. En esta oportunidad, se le rinde un merecido homenaje a todos los cultores populares aquí presentes de los estados: Monagas, Anzoátegui, Sucre, Bolívar, Miranda, Carabobo, Aragua, Mérida, Táchira, Trujillo, Lara, Falcón, Vargas, y Distrito Capital; pero de manera muy especial a Gerardo Aguilera Silva, de él se exhiben 11 obras. Aguilera Silva es, dentro del arte popular venezolano, el más dedicado, y quizá el pionero en popularizar dentro de este género, la iconografía oficial del Libertador, tomando como modelo, las pinturas realizadas por Ricardo Acevedo Bernal, Tito Salas y Arturo Michelena, vistas seguramente en revistas.

     El motivo inspirador de crear este espacio en la Web dedicado a la imagen del Padre de la Patria, fabulada por  nuestros artistas sin academia, fueron tres publicaciones que leí hacen algún tiempo referido a Bolívar, que expongo a continuación:

     La primera, fue una publicación de la Galería de Arte Nacional (1983), de un evento expositivo dedicado a Simón Bolívar llevado a cabo en sus espacios y del Museo de Bellas Artes, organizado de manera conjunta por estas dos instituciones y el Consejo Nacional de la Cultura (CONAC), en el marco de la celebración del Bicentenario de su Nacimiento. Se exhibieron en esa oportunidad un número considerado de objetos y obras de arte referidos a Bolívar, tales como: reproducciones del Bolívar de Miraflores; Bolívar según el Pueblo (1783-1814), (1822-1830); Bolívar de las Plazas (serie de postales post card) originales de formato 9x14 centímetros de fechas comprendidas entre (1920-1940); San Simón Dispensador de Favores, en el cual se mostraron objetos referido al culto religioso del prócer;  La Gloria de Bolívar, en la que presentaron un conjunto de obras de arte popular, dentro de los que cabe destacar artistas como: Gerardo Aguilera Silva, Elsa Morales, Bárbaro Ribas, Víctor Millán, Elba Meneses, entre otros: y Reproducciones y Otros (Consejo Nacional de la Cultura/Galería de Arte Nacional/Museo de Bellas Artes, 1983).

     La segunda inspiración, fue el libro de Juan Calzadilla y Mariano Díaz (1983): “Bolívar Hecho a Mano”, publicado por Cerámica Carabobo, el cual recibió el premio como el mejor libro en su género ese año. En esta obra, el autor refiere la visión subjetiva de la iconografía de Bolívar de 31 obras de 58 creadores de los estados: Trujillo, Mérida, Falcón, Lara, Aragua; y Distrito Capital, en los reglones: talla en madera y piedra, cerámica, terracota, cemento, anime, siporex, papel maché, tapiz.

      La tercera, fue el libro de Mariano Díaz (1993): “65 Hombres para Bolívar. El Libertador de las Mujeres”, publicada por Cerámica Carabobo, donde el investigador presenta 174 obras de 111 artistas, en las técnicas: cerámica, pintura, talla en madera, tapiz, barro, yeso), de las entidades federales: Mérida, Trujillo, Aragua, Carabobo, Monagas, Sucre, Yaracuy, Táchira, Vargas, Zulia, y Distrito Capital. Estas obras presentadas en las tres publicaciones comentadas, de alguna manera reflejan la iconografía popularizada por los artistas del común y de la industria inspirada en la imagen oficial.

      Quizás, el pintor popular más obsesivo y el primero dentro del arte popular en divulgar a través de la pintura, la imagen de Bolívar inspirado en la iconografía oficial representada por Ricardo Acevedo Bernal (colombiano), Arturo Michelena y Tito Salas, indiscutiblemente fue Gerardo Aguilera Silva (Barcelona,  1907-1976). Al respecto, señala Calzadilla (1983), es:

            autor de una obra casi exclusivamente consagrada a reinterpretar las conocidas versiones bolivarianas de Acevedo Bernal, Michelena y Tito Salas; los caracteres acusadamente expresionista, que llegan al paroxismo, nos llevan en último término a reconocer en la iconografía elaborada por Aguilera los rasgos atormentados del pintor. Bolívar es, así  pues, el autorretrato de Aguilera, lo que no quiere decir ausencia de un profundo sentimiento bolivariano, que nadie expresó con igual fuerza que él (p. 5).

       Ahora bien, cabe peguntarse ¿De dónde surgió el interés por pintar a Bolívar y dedicarle una obra casi exclusivamente a él? La respuesta la encontramos en esta opinión que nos da Juan Calzadilla (1977/1978), de esta manera, Gerardo Aguilera Silva en su juventud se aficionó a la lectura de libros de historia patria, de donde surgió el interés por la iconografía de los héroes nacionales y un gran conocimiento de las genealogías regionales. Además de lo indicado por Calzadilla, yo que viví 50 años en Barcelona, y los que estamos vinculados al medio artístico de esta ciudad sabemos que este sentimiento de simpatía por los próceres patrio en el pintor, en gran  parte se debe a la influencia que tuvo en él, su maestro, el Bachiller don Matías Núñez, con quien Aguilera Silva estudio en su colegio hasta tercer año. Núñez era un ferviente admirador de Bolívar, lo que pudiéramos llamar un bolivariano declarado. La obsesión por la iconografía bolivariana, fue lo que lo indujo a realizar una obra, en el arte popular casi exclusiva del Libertador; que lo convirtió, de acuerdo con Calzadilla (ob. cit.), por encima de su fama de loco, que gran parte de los venezolanos le atribuían, en el mayor pintor que había tenido Barcelona  desde Ramón Bolet Peraza.

                  Al respecto, escribe  Mariano Díaz (1991) sobre Aguilera Silva lo siguiente

 “Será cronicador de un Bolívar dramático y fuerte, donde olvidará el perfil del héroe para trasladarle sus gestos y sus rasgos” (p.28). De igual manera, Calzadilla en 1966, poco tiempo después de que a Gerardo Aguilera Silva se le realizara la exposición en el Museo de Bellas Artes en Caracas, escribió: “Aguilera no admite que le compare con otro pintor que no sea Arturo Michelena… Sus retratos de Bolívar no solo son los más ‘personales’, agresivos y arbitrarios, sino también y en cierto modo los más fieles a una expresión soberana, a una iracundia, a una fuerza interior lograda a través de los medios plásticos más válidos” (pp. 89-90). Además de “verse, él mismo, un maestro comparable a Michelena y a Tito Salas” (Calzadilla, 1977/1978 p. s/ n.). De igual forma Calzadilla (ob. cit.), señala: “Porque como expresionista Aguilera no hace más que objetivarse en esas visiones donde lucha por obtener, para sus figuras, un parecido anatómico que sólo existe en su creencia de haber logrado la perfección de los clásicos” (p. s/n.)

     Desde luego, las imágenes de Bolívar pintada por Aguilera Silva nada tienen que ver en parecido a la imagen oficial. Para Calzadilla (1983): “La iconografía oficial sobre la imagen de Bolívar no ha suministrado, incluso allí donde el héroe posó para el artista, versiones diferentes y polémicas de su físico” (p. 7). Cabe citar aquí a Rojas (1988), quien refiere que en una oportunidad se exhibió en la Sociedad Bolivariana de Caracas un cuadro de Bolívar pintado por un artista de quien no da referencia del nombre, decir acerca de la pintura, que era mala, expresando su desencanto de esta manera: “veo que todavía las nuevas escuelas plásticas si han captado la figura del Libertador no la han entendido del todo” (p. 15). Además de lo indicado, este autor refiere las pinturas elaboradas por los Salas de Ecuador del Padre de la Patria, como un Bolívar manso, tranquilo, sereno, son esos retratos que no impacta al espectador, artistas fríos. Al respecto, apunta Boulton (1983), quien ha hecho un estudio exhaustivo de la iconografía del Libertador, lo siguiente:

            Su verdadero rostro, como frecuentemente sucede con los grandes hombres, ha sido deformado al popularizarse, lo que en gran parte se comprende por la falta de una bien disciplinada iconografía y por haberse copiado indiscriminadamente, de modo desordenado, aun durante su vida, retratos carentes de veracidad fisonómica (p. 36)

      Lo que refiere Boulton explica, que las figuras de Bolívar del arte popular se alejen de su parecido real. Es más un sentimiento, un fervor al héroe, que una representación facsimilar de él. Incluso, sobre este particular el mismo Gerardo Aguilera Silva le deja el siguiente testimonio a Luis Luksic (1966), de esta manera: “Siempre los cuadros tienen algo del sueño de los hombres” (p. s /n.). La imagen representada por nuestros artistas del común, y es el caso de Gerardo Aguilera Silva, es una imagen muy subjetivada, que representa de algún modo no sus rasgos físicos, sino más bien sus cualidades espirituales, sicológicas, personales o de otra naturaleza. En este sentido, expresa la artista del barro Eloísa Torres, este testimonio a Pérez Carmona y Prada Barazarte (1989): “A Simón Bolívar  lo hago como me imagino que él sería; de un color que no era muy blanco, rosado por el sol, los ojos muy vivos, la boca muy bien firme. Bolívar  creo que fue un hombre que Dios nos mandó” (p. 36). Para Blasina Mendoza en Mariano Díaz  (1989) tallar en madera a Simón Bolívar es un acto de fe como tallar a San Juan, producto de una revelación, como lo ve en sueños. Lo talla como ella lo vio en sueños. De modo que la imagen que de Bolívar se hacen nuestros artistas populares obedecen a circunstancias muy personales.

     Sobre la imagen de Bolívar creada por Aguilera Silva, señala Roberto Guevara (1977): “Bolívar es de un valor, de tipo psíquico y social, que genera en el pintor una constante necesidad de respuesta y replanteo. La figura patriótica  es el encuentro con un yo magnificado. Aguilera andaba perdido en su yo, y buscaba otro para dignificarlo, para ubicarlo en el más alto pedestal” (p. A-4). En este mismo orden de ideas, apunta Calzadilla (1977) “su desamparo social y emocional, de su naturaleza disminuida y contrahecha por los años, que él trata de compensar, no sólo con la ferocidad de su orgullo, sino también con los trajes marciales y las maneras que presta a los retratos del Libertador, donde cree reconocerse” (p. s/n.).

      Sobre este particular, Díaz (1991) señala: “Gerardo Aguilera Silva quiere ser el mejor y así camina hacia su propia gloria con cartones y sapolines” (p. 28). A esto habría que agregar los facsímiles que le servían de modelo y la poca información de que disponía el artista. En este sentido, cabe recordar lo expresado por Calzadilla (1975), “Aguilera Silva no disponía más antecedentes que la información visual distorsionada que le proporcionaban libros y revistas y que él traduce a imágenes de un ingenuismo pretenciosamente académico, al igual que su torpeza delirante conduce al estado de pureza del arte de los locos” (p. VI). Calzadilla (1983), argumenta que por lo general pinta un Bolívar de carácter autobiográfico relacionado a la idea que Aguilera Silva se ha hecho del Libertador, que explica de algún modo lo que siente y cree sobre el héroe en términos reales, históricos, mágicos.

       Sobre este particular refiere Mariano Díaz (1993):

            El culto popular a Simón Bolívar, transforma la historia y la iconografía oficial, con una posesión particular del ciudadano que lo siente necesario, mágico y protector. La conciencia popular otorga a Bolívar el aura de la religiosidad, y por ello comparte la imaginería de la devoción junto a vírgenes y santos, en los altares hogareños y en las oraciones familiares” (p. 3).

      Asimismo, Armas Alfonzo (1983/2003) nos ha dejado también una   impresión de la figura creada por Gerardo Aguilera Silva, en estos términos:

            A sus Bolívar los envestía de grandes colores, pero la figura seguía siendo acuchillada, como miserable, sin presencia humana casi como no fuera sobre el desgarrón de la boca de hule o patente el pantalón blanco o el dormán de las batallas de Carabobo, los enormes ojos escrutadores y el ceño de la boca desdeñosa. Heroicidad así vista e interpretada jamás la asumió Tito Salas para los murales de la inmortalidad (107-108).

        Sin embargo, respecto a Gerardo Aguilera Silva como pintor, Da Antonio     (1988), emite el siguiente juicio:

            El más relevante pintor ingenuo de Barcelona, casi inmediatamente después de su revelación, abrió su primera exposición en Museo de Bellas Artes en 1964(sic) (aclaratoria: 1966, julio). Sus óleos, esmaltes industriales sobre cartones ensamblados a la manera de “collages” denunciaban la presencia de un pintor cuyo rigor compositivo, intuición plástica y disciplinado oficio, contrastaban con su atrabiliario discurso (p. 31).

       Aguilera Silva realizó pinturas ecuestres de Bolívar inspirado en Tito Salas. Al respecto cabe señalar, según Da Antonio (1983), refiriéndose a Salas, que ningún pintor de América Latina del siglo XIX a este tiempo (1983), dedicó tanto entusiasmo a la figura ecuestre de Simón Bolívar como él desde su más temprana juventud. Antes de pintar en 1938 el Bolívar de Miraflores por encargo del General Eleazar López Contreras, inspirado en la Estatua Ecuestre de Simón Bolívar realizada por AdamoTadolini para la plaza Bolívar de Caracas (molde creado en 1858) y (fundida en 1874), realizó cinco grandes imágenes ecuestres: Paso  de Los Andes, tríptico (1910-1911), pintada para el Palacio Federal; Emigración a Oriente (1913); Toma de las Flecheras (1921); Batalla de Araure (circa 1927); y la Apoteosis de Bolívar (1830), estas cuatro últimas pintadas para la Casa Natal del Libertador.

      La figura ecuestre de Miraflores ha sido la más inspiradora en tanto a imagen del Libertador, no sólo por Gerardo Aguilera Silva, de la que la Galería de Arte Nacional tiene dos en su colección, sino también por los demás cultores populares. Quizá la razón se deba al despliegue publicitario que hizo de ella la industria y otras empresas conexas. Ya para el año 1938 aparece un tiraje “cromolitográfico sobre cartoné texturizado brillante, reproducción del original, firmado por Tito Salas en el ángulo inferior derecho, 101x82  cm… colección Sociedad Maraury” (Consejo Nacional de la Cultura / Galería de Arte Nacional / Museo de Bellas Artes, 1983 p. 8).  Una de estas reproducciones fue exhibida en la exposición “Bolívar en el Alma Popular” organizada por el Conac, Galería de Arte Nacional y Museo de Bellas Artes  en 1983 en el Bicentenario de su Nacimiento. Al respecto señala Esteva-Grillet (1983), lo siguiente:

            Pero esa imagen de Bolívar (en especial la de Tito Salas), multiplicada por la industria, la vemos ya en todas partes en diversos tamaños y adornando gran cantidad de objetos y confeccionado en variedad de materiales. Portarretratos, llaveros, cajas de fósforos, platos de cobre repujados, bustos, estatuillas ecuestres, álbum de cromos, historietas, relojes de pared, afiches, etc. (p. 20-21).

     Esto innegablemente ha influido en que la imagen oficial del Libertador se haya hecho común y muy conocida por nuestros artistas populares y público en general. En este sentido, Calzadilla (1983) señala que la artista trujillana Eloísa Torres ha creado tres o cuatro prototipos de Bolívar, de los cuales sobresale la figura ecuestre inspirada en el conocido Bolívar de Tito Salas. Ahora bien, esto no queda aquí. La idealización de Bolívar asume las más diversas formas, desde un santo o profeta como en el caso del pintor popular Bárbaro Ribas, pasando por la humanización de niño como en la cronología en barro que hace de Bolívar,  Glenda Mendoza.

     Sobre Bolívar, cabe decir, se abordan además, sola o de manera simultánea, todas sus facetas y anécdotas, representándolo como romántico, galán, esposo, viudo, enamorado, maestro, visionario, soldado, estadista, protector de su pueblo y símbolo de un anhelo permanente de justicia (El Nacional/Fundación Bigott, 2008). Estas referencias nos indican que el tema bolivariano es de gran importancia en nuestros artistas populares. Al respecto, señala Calzadilla (1983) los artistas populares son los que han interpretado con mayor acierto la mitología bolivariana. En el artista popular, la interpretación de Bolívar es tanto más subjetiva, pues el creador no se esfuerza en reproducir su imagen; no la representa, sino fabula, recrea, mitifica  (Calzadilla, ob. cit.). Por tal motivo, no es de extrañarnos, como lo señala El Nacional/Fundación Bigott (2005), lo siguiente:

Junto a los santos y las vírgenes, el tema más recurrente en el arte popular venezolano es el de Simón Bolívar. Bolívar ha sido representado en todos los soportes imaginables –pintura, madera, barro, piedra- y en las más diversas etapas y situaciones de su vida, desde escenas de nacimiento, infancia y juventud hasta en versiones cercanas a las de un santo, profeta o místico, pasando por peculiares interpretaciones de su gesta libertaria y militar (p. 276).

Al respecto, escribe Hernández D’ Jesús (2011):

Es el Bolívar visionario, el de la salvación de las almas, identificado en esa conjunción de lo profano y lo divino con San Benito, la Virgen del Carmen y de la Coromoto, la Reina María Lionza, el doctor José Gregorio Hernández, quienes entre otros,  constituyen el Reino de las Capillas caseras. En la más cercana forma de lo sagrado y de lo espiritual (p. 13).

     Sobre el particular, José Belandria, merideño, tallista de la madera, le refiere a Hernández D’ Jesús (ob. cit.), estas palabras: “Yo tengo a Bolívar aquí en mi cuarto. Yo le estimo como estimar primeramente a Dios. Yo le rezo un padrenuestro todas las noches. Después de Dios Bolívar, por él estamos en libertad. Las piezas que hago… muñecos con cuerditas, y ellos se mueven, y los Simones Bolívares se mueven y me acompañan” (p. 21). En este mismo orden de ideas, apunta Perán Erminy (2001), refiriéndose al pintor popular Luis Méndez o Luiz Mendes: “Y como no encuentra certeza alguna, se aferra a su fe en Cristo, prologándole en el sincretismo de su devoción al culto patriótico de El Libertador” (p. 9).

     Sobre este particular, en otro trabajo, escribe Hernández D’ Jesús (1977), en esta misma idea, del testimonio de Juan Alí Méndez, tallista del sector La Laguna de Tovar, Estado Mérida, “las tallas son mi vida: Cristos, Bolívar y Libertadores, Virgen de Coromoto, pavos reales, animales, gallos, no de comer, sino de madera” (p. s/n.). En la misma obra el autor, recoge el testimonio, sobre este particular del tallista de Guanare, Estado Portuguesa, Jesús María Rodríguez, en estos términos: “Hago siempre figuras donde está Bolívar y los Libertadores, porque a esos papeles hay que sacarles ideas de esa manera, hay que darles más importancia” (p. s/n.). De modo que la figura de Bolívar por parte de nuestros creadores ocupa un papel importante en la realización de sus obras, es tan así, que Perán Erminy (2001), en el texto del catálogo del II Salón Bigott de Arte Popular, sobre este tema escribe: “Pero la figura del Libertador es más frecuente, sobre todo en tallas policromadas” (p. 28).

     Quien escribe, ha tenido la oportunidad de viajar por 21 estados de Venezuela y el Distrito Capital  y visitar los talleres de muchos artistas tales como: Josefa Zurbarán (+), Nabor Terán, Alberto Manzanilla (Trujillo); Luis Barón (+), Amelia Carrero, Miguel Ángel Parada Ramos (+), Doralina Vera (+), Mariano Rangel, Orangel Moreno, María Edita y Elda La Cruz (las muditas), Heriberto Belandria (Mérida); Ignacio Arenas, Luis Pedro Malavé, Jesús María Jiménez, Cleto Rojas, (Sucre); Luis Méndez,  Rosa Vegas, Natividad Caicuto, Leonardo Caicuto (+), José Delfín, Valito Siso, Pedro Caigua (Anzoátegui), Grone Romepri, José Ramón Brito (Lara), Los Hermanos Cordero, Berkis González, Jesús Font, Cantalicio, Beatriz Luongo, Luis Brito, Freddy Carrera y Mireya de Carrera, Julio Aguilera (+) y Mercedes de Aguilera (Monagas); Marcelino Mejías, Marcelino Almeida (+), Julio Blanco (Miranda), Oswaldo Mora (Carabobo, coleccionista y artista popular), Rosa Malavé, Margarita Pereira (Nueva Esparta) y tantos otros que se escapan de la memoria a lo largo de estos últimos 20 años. Además de visitar galerías y galeristas, colecciones privadas y públicas y eventos de esta naturaleza, como por ejemplo la de Dr. Oswaldo Mora (Carabobo), puedo ratificar lo arriba indicado por El Nacional / Fundación Bigott.

    Desde aquella iniciativa de Juan Calzadilla y Mariano Díaz, la cual celebro,  hasta el 2018, la producción de obras referidas a la imagen del Libertador no se ha detenido, más bien va en aumento, es por ello que he tenido la disposición al igual que Mariano y Juan de seguir la senda que ellos abrieron en los años 80, cuando pocos tomaban en cuenta a los artistas del común, muchos de ellos vivían en zonas remotas (antes del internet), desconocidos e ignorados por muchos, y en algunos casos sus obras despreciadas por coleccionistas y galeristas e instituciones del Estado.

     Sin embargo, hoy el panorama ha cambiado, gracias  a instituciones y personas tales como: Fundación Bigott, Galería de Arte Nacional quienes  en este sentido le ha dado un impulso significativo en divulgar este tipo de tradiciones venezolanas a través de sus publicaciones, al igual que coleccionistas y galeristas como es el caso de Jorge Hulian con su colección “Los Colores de mi Pueblo”, propietario de Gallery – South Miami Florida, USA; el emprendimiento del también cultor popular Luis Acosta Cáceres, con su portal “Arte Popular y Artesanía de Venezolana”, Oswaldo (https://www.instagram.com/coleccionapv/?hl=es-laa), Omar Rodríguez (Galería Arte Pueblo), Museo de Arte Popular Bárbaro Ribas, Museo Salvador Valero, Museo de la Tradición Rafael Vargas,  divulgadores como Perán Erminy, Francisco Da Antonio, Juan Calzadilla, Roberto Guevara, y tantos otros que se me van de la memoria.

     En el presente, se dispone en la red espacios para la creación de  portales de carácter gratuitos que permiten la divulgación referente a este tema, con la ventaja que pueden llegar a todas los países del mundo. Recuerdo que en 1998 cuando ingresé como becario de la Universidad Nacional Experimental “Simón Rodríguez” de donde egresé de la carrera de Educación, de la cual me hice merecedor de una beca de postgrado, para estudiar en convenio Fundación Universidad Virtual Simón Rodríguez / Instituto Tecnológico de Monterrey Universidad Virtual (México), la primera maestría el línea implementada en Venezuela, se hablaba del fenómeno de la “globalización”, de “aldea planetaria” o “aldea global”, término acuñado en los años setenta por  Marshall MacLhan, se especulaba en ese entonces que la globalización iba a destruir las culturas locales, mi postura en ese entonces era, y todavía la sostengo, que así como nos podían enviar “enlatados culturales” de otras partes del mundo, nosotros, los venezolanos, teníamos el libre albedrío de crear nuestros portales para divulgar nuestras tradiciones, fue así que años más tarde (2011), cree mi portal referido al arte popular venezolano (artepopularvenezolano.blogspot.com) para dar a conocer  los artistas populares y sus creaciones.

     La idea en este sentido es seguir creando espacios, seguir publicando trabajos, para que de esta manera el fenómeno global no nos haga invisibles culturalmente.  Esto de alguna manera justifica haber creado mi portal referido al Arte Popular de Venezuela y esta edición que alude al Padre de la Patria en el contexto de su iconografía, creada por su más connotado iconógrafo dentro del arte popular de Venezuela, Gerardo Aguilera Silva, y otros aquí presentes (que no son todos) ¡Celebremos la iconografía del Padre de la Patria realizadas por nuestros artistas del común¡

    REFERENCIAS

Armas Alfonzo, Alfredo. (1983). Gerardo Aguilera. Eso, la Pintura y la Consistencia. Caracas: Monte Ávila Editores / GAN /  CONAC, PP. 39-40. En Armas, Edda. (2003). Alfredo Armas Alfonzo. Otro cielo aún más cerca. Imaginario Popular (pp. 107-110). Caracas: Ediciones Fundación Alfredo Armas Alfonzo / Fundación Bigott.

Boulton, Alfredo. Los Retratos de Bolívar. En Galería de Arte Nacional / Museo de Bellas Artes. (1983, Julio 24-Octubre 2). Simón Bolívar. Bicentenario de su Nacimiento 1783-1983. cat. espec. (pp. 55-77. Caracas: Autor.

Calzadilla, Juan. (1966, Octubre-Diciembre). Tradiciones y Actualidad del Arte Ingenuo Revista de Cultura Universitaria. No. 93.85-90 (pp. 85-90). Dirección de Cultura de la Universidad Central de Venezuela, Caracas.

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Da Antonio, Francisco. El Bolívar de Miraflores. En Consejo Nacional de la Cultura / Galería de Arte Nacional / Museo de Bellas Artes. (1983). Bolívar en el Alma Popular. Homenaje al Libertador en el Bicentenario de su Nacimiento 1783-1983 (p. 3-8). Caracas: Galería de Arte Nacional.

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   MUESTRA VISUAL BIDIMENSIONAL

1. Francisco Rolingson

Bolívar en Píritu (2017)

Píritu, Edo. Anzoátegui.

   Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

    2. Víctor Sánchez (Jesucristo)

Bolíbar  (sic) (2012)

Los Teques, Edo. Miranda

   Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

    3. Víctor Sánchez (Jesucristo)

Bolíbar (sic) Mortis (2012)

Los Teques, Edo. Miranda

   Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

4. José Enrique Moreno

Simón Bolívar (s. f.)

Valencia, Edo. Carabobo

   Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

5. Miguel Pérez

América en el tiempo (2015)

Los Teques, Edo. Miranda

   Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

6. Miguel Pérez

La Primera lección (2015)

Los Teques, Edo. Miranda

   Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

7. Miguel Pérez

Bolívar entrando triunfante en Caracas 1813 (2013)

Los Teques, Edo. Miranda

   Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

    8. Miguel Pérez

Rostros del Libertador (2013)

Los Teques, Edo. Miranda

   Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

   9. Miguel Pérez

Simón Bolívar (2018)

Los Teques, Edo. Miranda

   Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

   10. Omar Rodríguez

Bolívar héroe de eternidades (2010)

Barquisimeto, Edo. Lara

   Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

   11. Omar Rodríguez

Bolívar (2016)

Barquisimeto, Edo. Lara

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

12. Mairym Gómez

Boda del Libertador con María Teresa del Toro (2016)

Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

13. Mairym Gómez

Simón Bolívar (2016)

 Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

14. Mairym Gómez

Simón Bolívar en su lecho de muerte (2016)

 Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

15. Julio Blanco

Encuentro de Bolívar y San Martín en Guayaquil 1822 (2018)

Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

   16. Julio Blanco

Retratos de Bolívar (2018)

Los Teques, Edo Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

    17. Julio Blanco

Retratos del Libertador (2018)

Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

18. Julio Blanco

Bolívar Ecuestre (2018)

Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

19. Julio Blanco

Estatua Ecuestre de Bolívar (2018)

Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

20. Julio Blanco

Bolívar Ecuestre (2018)

Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

21. Julio Blanco

Simón Bolívar (2017)

Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

22. Julio Blanco

Estatua Ecuestre de Bolívar (2018)

Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

    23. Luis Dionisio Rodríguez (+)

Estatua Ecuestre del Libertador (s. f.)

Barquisimeto, Edo. Lara

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

24. Luis Dionisio Rodríguez (+)

El Libertador (s. f.)

Barquisimeto, Edo Lara

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

25. Luis Dionisio Rodríguez (+)

Bolívar y Sucre en Campaña (2011)

Barquisimeto, Edo. Lara

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

    26. Jaime Rolingson

El Libertador (2016)

Píritu, Edo. Anzoátegui

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

27. Jaime Rolingson

Simón Bolívar (2016)

Píritu, Edo. Anzoátegui

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas C. D.

    28. Jaime Rolingson

Bolívar El Libertador (2016)

Píritu, Edo. Anzoátegui

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas  D. C.

    29. Jaime Rolingson

Bolívar en Campaña (2016)

Píritu, Edo. Anzoátegui

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

30. Jaime Rolingson

Bolívar y sus Edecanes (2016)

Píritu, Edo. Anzoátegui

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    31. Jaime Rolingson

Bolívar Triunfador, 1813 (2016)

Píritu, Edo. Anzoátegui

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

32. Natividad Caicuto

Matrimonio de Simón Bolívar (2009)

La Curbatera, Caigua, Edo. Anzoátegui

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

33. Natividad Caicuto

Estatua Ecuestre de El Libertador (2009)

La Curbatera, Caigua, Edo. Anzoátegui

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

34. Hugo Díaz

Simón Bolívar (2018)

Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    35. Elizabeth Conde

Bolívar jugando papagayo montado en su caballo (s. f.)

Valencia, Edo. Carabobo

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    36. Valito Siso

Bolívar en San Mateo (2009)

San Mateo, Edo. Anzoátegui

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    37. Carmen Sánchez (+)

El Samán de Güere donde Bolívar amarraba el caballo para descansar (2000)

Caracas, D. C.

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

38. Pedro José Delgado

Bolívar en todos los tiempos luminaria de América del Sur (2007)

San Cristóbal, Edo. Táchira

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    39. Gerardo Aguilera Silva (+)

Bolívar (s. f.)

Colección y Fotografía Fundación Museos Nacionales / Galería de Arte Nacional, Caracas D. C.

40. Gerardo Aguilera Silva (+)

Bolívar (s. f.)

Colección y Fotografía Fundación Fundación Museos Nacionales / Galería de Arte Nacional, Caracas D. C.

41. Gerardo Aguilera Silva (+)

Estatua de Bolívar (s. f.)

Colección y Fotografía Fundación Museos Nacionales / Galería de Arte Nacional, Caracas D. C.

42. Gerardo Aguilera Silva (+)

Bolívar (s. f.)

Colección y Fotografía Fundación Museos Nacionales / Galería de Arte Nacional, Caracas D. C.

43. Gerardo Aguilera Silva (+)

Bolívar (s. f.)

Colección y Fotografía Fundación Museos Nacionales / Galería de Arte    Nacional, Caracas D. C.

   44. Gerardo Aguilera Silva (+)

   Bolívar (s. f.)

          Colección y Fotografía Fundación Museos Nacionales / Galería de Arte Nacional, Caracas D. C.

   45. Gerardo Aguilera Silva (+)

   Bolívar (s. f.)

        Colección y Fotografía Fundación Museos Nacionales / Galería de Arte        Nacional, Caracas D. C.

46. Gerardo Aguilera Silva (+)

Bolívar (s. f.). Fotografía Nelson Garrido  (1998 p. 286)  Colección Robert y Ruth Bottome

  Escaner de  imagen Esp. Víctor A. Hernández

  47. Gerardo Aguilera Silva (+)

Retrato del Libertador (s. f.) Colección Amanda de Calzadilla (Calzadilla, 1982 p. 292)

  Escaner de  imagen Esp. Víctor A. Hernández

  48. Gerardo Aguilera Silva (+)

Bolívar (s. f.)  Colección Margarita Liscano  Fotografía Augusto Hernández  (1993,  p. 47)

 Escaner de  imagen Esp. Víctor A. Hernández

  49. Gerardo Aguilera Silva (+)

Retrato de Bolívar (s. f.)Fotografía Godofredo Romero (1975 p. 21) Escaner de  imagen
Esp. Víctor A. Hernández

50. Perfecto Aristóbulo Aguilera (Cantalicio +)

Muerte del Libertador acaecida a los 47 años de edad (1998)

Maturín Edo. Monagas

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    51. Luis Méndez

La penumbra de la confianza y de la libertad o de seguridad y de no confianza y de no libertad y de no seguridad más que todo penumbra de lo legal o en lo legal (1992)

Fotografía Manuel Bas

Colección Arq. Alfonso Sandoval, Barcelona, Edo. Anzoátegui

52. Luis Hernández

Bolívar (2003)

Valencia, Edo. Carabobo

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

53. Pablo Isidro Duque (+)

Juramento de Bolívar en el Chimborazo (2004)

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

MUESTRA VISUAL TRIDIMENSIONAL

    1. Duglas Blanco

    El niño Simón montado en su caballito (2018)

    Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    2. Duglas Blanco

    El Primer caballito de Simón (2018)

    Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    3. Jaime Rolingson

Simón Bolívar (2017)

Píritu, Edo. Anzoátegui

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    4. Alberto Manzanilla

Simón Bolívar (2007)

San Miguel D Boconó, Edo. Trujillo

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    5. Alberto Manzanilla

Simón Bolívar (2006)

San Miguel de Boconó, Edo. Trujillo

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

6. Miguel Pérez

S. Bolívar (2017)

Los Teques Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

7. José Rodríguez

Simón Bolívar (2018)

Los Teques Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

8. Ramón Linares

Simón Bolívar (2011)

Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

9. Bernardo Valladares

Simón Bolívar (2008)

Boconó, Edo. Trujillo

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

   10. Ana Rosa Parra de Rangel

Simón Bolívar (2000)

La Baja Mucuy, Edo. Mérida

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

   11. Eduardo Rangel

Libertador Simón Bolívar (2002)

    Maracay, Edo. Aragua

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

12. José Luis Vargas

Simón Bolívar (2003)

Canoabo, Edo. Carabobo

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

   13. Dominga Salazar / Milena del Valle Henríquez

Miranda, Don Simón Rodríguez (2017) / El Libertador (2015)

Cariaco / Río Caribe, Edo. Sucre

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

   14. Luis Torres

Bolívar (2003)

Caracas D. C.

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

   15. Mary Herrera

Ofrenda a Bolívar (2006)

Valencia, Edo. Carabobo

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

16. Mary Herrera

Simón Bolívar (2006)

Valencia, Edo Carabobo

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

17. Víctor Contreras

Simón Bolívar (2004)

La Guanota, Edo Monagas

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

18. Amelia de Carrero

Simón Bolívar (2006)

Bailadores, Edo. Mérida

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

   19. Glenda Garcés

El Precursor, El Libertador y El Cantor del Pueblo (2017)

Moruy, Edo Falcón

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

20. Luis Acosta

Simón Bolívar a caballo (s. f.)

Valencia, Edo. Carabobo

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

21. Luis Acosta

S. Bolívar (s. f.)

Valencia, Edo. Carabobo

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    22. Carlos Oliveros (hijo)

Simón Bolívar (2004)

Valencia, Edo Carabobo

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    23. Juan Núñez (+)

Bolívar (2005)

Canoabo, Edo. Carabobo

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    24. Julio Aguilera (+)

Simón Bolívar (s. f.)

Campo Alegre, Vía Teresén, Edo. Monagas

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    25. Heriberto Belandria

S. B. (2006)

Llanitos de Tabay, Edo. Mérida

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    26. José Márquez (+)

Simón Bolívar (s. f.)

Tovar, Edo. Mérida

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    27. José Luis Guaiquirima

Simón Bolívar (2003)

El Guariquero, Caigua, Edo. Anzoátegui

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    28. Rosalía Valero de Araujo

Simón y Manuela (2012)

Altos de Escuque, Edo. Trujillo

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    29. Asia Betancourt / Natividad Caicuto

Bolívar (2011) / Negra Hipólita (2009)

Ciudad Bolívar, Edo. Bolívar / La Curbatera, Caigua, Edo. Anzoátegui

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    30. Ricardo Cordero

Simón Bolívar (2004)

El Mirador, Caripe, Edo. Monagas

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    31. Luis Eloy Maldonado

Simón Bolívar (2001)

Tabay, Edo. Mérida

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

32. Ana de Moreno

Simón Bolívar (2006)

La Baja Mucuy, Edo. Mérida

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

33. Ramón Antonio Moreno (+)

Simón Bolívar (2006)

Tabay, Edo. Mérida

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    34. Daysi Padilla

Simón Bolívar (2002)

Mérida, Edo. Mérida

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    35. Marcos Salazar

Simón Bolívar (2007)

La Guanota, Edo. Monagas

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    36. Mario Calderón

El Libertador en su caballo blanco (s. f.)

Mérida, Edo. Mérida

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

  

37. Ana Rosa Marquina

Simón Bolívar (2007)

La Baja Mucuy, Edo. Mérida

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    38. Blanca Rangel

Simón Bolívar (2007)

La Baja Mucuy, Edo. Mérida

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

   39. Jesús Ricardo Acosta

Simón Bolívar (2011)

San Fernando de El Guapo, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

   40. Pedro Caigua

Simón Bolívar (s. f.)

El Viñedo, Barcelona, Edo. Anzoátegui

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

   41. Natividad Caicuto

Simón Bolívar (2010)

La Curbatera, Caigua, Edo. Anzoátegui

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

42. María Edicta La Cruz

Bolívar, Manuel y Nevado (s. f.)

La Mucuy Baja, Edo. Mérida

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    43. Tomás Flores

Simón Bolívar (s. f.)

Canoabo, Edo. Carabobo

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    44. Omar Tayupo (+)

Estatua Ecuestre del Libertador (2006)

Barcelona, Edo. Anzoátegui

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    45. Ramón Linares

Simón Bolívar (2011)

Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    46. Oswaldo Mora

Bolívar y María Teresa (2010)

Valencia, Edo. Carabobo

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    47. Simón Castillo (+)

Simón Bolívar (1995)

Naiguatá, Edo. Vargas

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    48. Francisco Núñez

Bolívar (2010)

Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

    49. Marcelino Almeida (El Hombre Orquesta +)

Bolívar (2011)

Los Teques, Edo. Miranda

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

50. Miguel Pérez
La Coronela y El Libertador (2012)
Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

51. Miguel Pérez

Simón Bolívar (2011)

Colección y fotografía Manuel Bas, Caracas D. C.

*Manuel Bas. Barcelona, estado Anzoátegui, Venezuela, 1959. Profesor Agregado, Universidad Nacional Experimental “Simón Rodríguez” (UNESR). Pregrado: Licenciado en Educación Integral, Mención Ciencias Sociales, Mención Cum Laude (UNESR). Postgrado: Especialista en Gerencia Educacional, Universidad Pedagógica Experimental Libertador (UPEL). Magister Scientiarum en Tecnología y Diseño Educativo  (UNESR / Instituto Tecnológico de Monterrey Universidad Virtual, México). Curso de Postgrado de Ampliación: Comprensión de la Realidad Educativa Nacional y Ética de la Profesión Docente (UNESR). Curso de Postgrado de Ampliación: Culturalidad Africana Latinoamericana y Caribeña del Doctorado en Cultura y Arte para América Latina y el Caribe, Instituto Pedagógico de Caracas (IPC). Tesista del Doctorado en Cultura y Arte para América Latina y el Caribe (IPC).

   SIMÓN BOLÍVAR EN EL ALMA DEL PUEBLO IV

   (HOMENAJE A  GERARDO  AGUILERA  SILVA)

   POSTER ON LINE: Eduardo Palmera.

FOTOGRAFÍA: Manuel Bas.

AGRADECIMIENTO MUY ESPECIAL A: VÍCTOR A. HERNÁNDEZ Y DUGLAS BLANCO

EDICIÓN: Manuel Bas & Eduardo Palmera.

OBRAS DE LA COLECCIÓN MANUEL BAS DE ARTE POPULAR VENEZOLANO

Caracas D. C., Venezuela,  diciembre de 2018.