VALENTÍN RODRÍGUEZ “INVARRO”

VALENTÍN RODRÍGUEZ “INVARRO”

.”Somos de la misma sustancia que los sueños, y nuestra breve vida culmina en un dormir”.

William Shakespeare, (1611).La Tempestad.

     VALENTÍN RODRÍGUEZ “INVARRO”. Mi nombre es Valentín Rodríguez, firmo mis cuadros con el nombre de “Invarro”, que quiere decir Industria Valentín Rodríguez. Nací en Güiria, Estado Sucre, en la calle Valdez el 14 de febrero1934, día de San Valentín, donde viví hasta 1957.Era Corresponsal Especial de Últimas Noticias,  y Reportero Gráfico .Era fotógrafo autodidacta entre Güiria e Irapa , escribía y mandaba a Caracas .En Caracas había un foto estudio para estudiar como manda la ley de laboratorio. Estuve tres meses estudiando .Luego regreso a Güiria, luego a Puerto La Cruz,  con la familia en 1959.A Barcelona me voy un año después,  en 1960, me residencié en el sector La Aduana .Trabajé en dos laboratorios: Superfoto en la Avenida 5 de Julio, cerca del Liceo Cajigal .Ese laboratorio era de Filipo, un italiano, eso se disolvió .Era de varios hermanos, uno de ellos era compadre mío. El otro laboratorio era Foto Antonini  frente a la Plaza Boyacá, frente a la Catedral .Con Antonini estuve un año y medio; con los de Superfoto  dos años .Eran los únicos dos laboratorios de Barcelona…Cuando trabajé con Antonini me tocó hacer las fotos de la inauguración del Presidente de la República  Raúl Leoni del Polideportivo “Luis Ramos”, cuando le entregué las fotos a Antonini , Antonini le llevó las fotos a Leoni , ellos eran compadres , le gustaron las fotos  y le dijo que quería tener un  fotógrafo personal como yo , estuve en Miraflores 6 meses , luego me vine ,  al terminar el trabajo.  Lo de Píritu…Yo viví en Píritu varios años .Yo tengo por aquí ya: Píritu y Puerto Píritu unos 40 años .Tenía un foto estudio, porque antes era con químicas el revelado y la ampliación de la foto. Trabajé  a domicilio o iban a la casa a tomársela…Tengo 14 años viviendo  aquí donde estamos, en  El Tigre de Guayabal Adentro, Municipio Píritu .Estando en Puerto Píritu  yo tenía una carpintería y una ebanistería  junto con el laboratorio  fotográfico ; y es cuando se me ocurre  hacer la primera exposición de pintura .No estudié pintura .Mi primer cuadro lo pinté  yo de una montaña de Sucre , lo pinté en el piso con carbón .Mi papá tenía una siembra de cacao y café , una vez cuando venía del campo , pasando por una acera vi un cuadro pintado , estuve dos horas viendo el cuadro pintado , la dueña de la casa me dio comida , me dijo que siguiera así que iba a ser pintor ; que anécdota , tonterías , cosas que pasan .Mi primer cuadro con óleo , como pintor lo pinté en 1972.Estudié hasta sexto grado , un sexto grado de antes .Pero yo di clases en el Liceo Militar de Puerto Píritu  8 años como Profesor de Laboratorio Fotográfico .Yo fui policía , yo estoy jubilado de la policía , estuve 15 años trabajando en la policía .Los dos primeros años como fotógrafo oficial del Destacamento nº 3 , el de Píritu, frente a la Casa de la Cultura .Los otros años pasé a ser policía  uniformado , pero seguía siendo fotógrafo  de la policía , de allí salí jubilado .Yo les  hice un trabajo fotográfico a la policía , ellos les gustó  y me dijeron que había un puesto para un fotógrafo , así entre .Estando en la policía yo fui Comandante  de la Policía de Onoto y del Hatillo .Salí jubilado con el rango de Sargento Segundo .Mi exposición más importante fue la primera que hicimos porque nos dimos a conocer en el año 76.Expusimos :Harold Tobías ,Margot Fernández ,Robinson Alvarado , Juan Caguaripano .Pinto paisajes , esquinas iglesias , calles , abstractos .Si volviera a pintar me metería de fondo con los abstractos .La pintura ha sido mi pasión  desde muchacho .Puerto Píritu fue apático con el arte :Puerto Píritu , no Píritu .Cuando hicimos la exposición no nos compró ni un cuadro , nos salvó que era Semana Santa , los turistas acabaron con la exposición , se encantaron con los cuadros  y los compraron casi todos .He ido a exponer en el Ministerio de Educación , en Pequivén ,lo que era Sol y Brisa en Puerto Píritu , un bar de comidas en el paseo Fernández Padilla , ese bar desapareció .Yo fundé Tapinpi  con Robinson Alvarado ,Harold Tobías , Margot Fernández  …Taller de Pintores Piriteños  para constituir un grupo para promover el arte , hacer exposiciones , talleres de pintura , enseñanza de la pintura. (Valentín Rodríguez “Invarro”, entrevista personal, El Tigre de Guayabal Adentro, Septiembre 13, 2013).

     LOCALIZACIÓN: El Tigre de Guayabal Adentro, calle Principal, Municipio Píritu, Estado Anzoátegui .Vía Onoto –Santa Fe, entrada de Guayabal a seis Km. de la parada de mototaxis (preguntar a los mototaxista). Teléfono: 04248488070.

     RESUMEN DE EXPOSICIONES:

1975. Exposición Colectiva de Pintura, Concejo Municipal Puerto Píritu, Estado Anzoátegui.

1980. IV Exposición Colectiva de Pintura 52 Obras, Concejo Municipal Puerto Píritu, Estado Anzoátegui.

1981. V Salón de Pintura Concejo Municipal Puerto Píritu, Estado Anzoátegui.

1989. 70 Muestra de TAPINPI, Sala de Exposiciones del Ministerio de Educación, Caracas.

1994. Los Doce de TAPINPI .Pintores Piriteños .Sala de Exposiciones del Ministerio de Educación, Caracas.

1998. TAPINPI 23 Años Exposición Colectiva de Pintura “Con Arte y Parte”, 56 Obras .Biblioteca Pública “Felipe R. Martínez “, Puerto Píritu, Estado Anzoátegui.

2006. TAPINPI Exposición Colectiva de Arte “Renacer”, “Biblioteca Pública “Fray Juan de Mendoza”, Píritu, Municipio Píritu, Estado Anzoátegui.

2007. Exposición individual. “La Dama de las Mil Caras”.Alcaldía del Municipio Píritu, Píritu, Estado Anzoátegui.

2008. Primera Exposición en Honor a San Valentín, Museo de la Leyenda, Pachaquito, Municipio Píritu, Estado Anzoátegui.

 LA DAMA DE LAS MIL CARAS  

     Un título muy sugestivo. Un atributo femenino que naturalmente no alude a una mujer sino a una de nuestras joyas de la arquitectura del Barroco Colonial de América: Nuestra Señora de la Inmaculada Concepción de Píritu. “La Dama de las Mil Caras” fue el nombre de la muestra individual del pintor Valentín “Invarro” inaugurada el 2 de abril del 2007  , con el auspicio de la Alcaldía del Municipio Píritu , en sus espacios .En esta oportunidad este creador le dedicó todas sus pinturas al referido templo histórico. La razón de este intitulado (según el pintor) es que ésta puede ser vista de cualquier lugar de la población piriteña  .De allí la idea de pintarla desde distintos lugares y ángulos o puntos de vista del pintor .Esto,  obviamente, es un ejercicio audaz, ya que tomar un sólo motivo pictórico tiene el riesgo de que el pintor pueda caer en la repetición estéril en el sentido de agotamiento del tema. No obstante, si consideramos además que este tema ha sido pintado de manera recurrente a lo largo de su carrera artística  .No  obstante ,  Valentín salió librado de esto dos veces: en primer lugar porque a pesar de que esta casa de recogimiento espiritual ha sido pintada   repetidamente tanto por pintores nativos y foráneos tales como: Armando Rafael Andrade, José Graterón Luque , María Méndez ,  Simón Bellorín , Francisco Rolingson , Mabel Barquero ,Pedro Castro Mata , Miguel Guarepe , entre otros , el interés de ser pintada no se ha extinguido , lo que demuestra que hay un interés de la gente hacia este monumento, cosa que captó nuestro artista .En segundo lugar ,  este es el tema más pintado por Invarro , a tal punto que raya en la obsesión .Quizá sea Valentín Rodríguez el pintor piriteño que más ha pintado la iglesia de Píritu .Sin embargo ,las versiones que ha ejecutado referente a ella han tenido aceptación tanto de la gente de la localidad como de visitantes .Y no de manera fortuita, porque la razón de ello es la calidad de su trabajo .Ningún pintor ha tenido la osadía en Píritu de hacer una exposición cuyo motivo sea (uno): el de este templo colonial.

     Ahora bien, no quiero que se caiga en el error de pensar que sólo ha pintado este tema, lo que quiero significar sencillamente que es  el más pintado por él y que ha sido recurrente a lo largo de su trayectoria artística, por lo tanto el más representado en su trabajo. También ha hecho paisajes de otros lugares y de zonas circunvecinas del estado Anzoátegui , como aquellos realizados en 1997 para una exposición individual en la población de Guanta que nunca se materializó,  dentro de los cuales cabe mencionar :Iglesia de Guanta ., Calle La Picha , , Avenida Arizaleta y la Antigua Aduana de Guanta , esta última expuesta en el 98 en el Ateneo “Fernando de Peñalver” ; o de otros lugares de la geografía anzoatiguense tales como: Cristo de Jose , (2006), Vista de la Capilla de Pachaquito (2008) esta última exhibida en el Museo de la Leyenda en la Primera  Exposición en Honor a San Valentín ; Calle de Clarines y expuestas en la Colectiva de Pintura : Tapinpi 23 Años , Exposición Colectiva de Pintura “Con Arte y Parte”  en 1998  organizada por el Ateneo “Fernando de Peñalver”, S.C., presentada en los espacios de la Biblioteca Pública “Felipe R. Martínez,  Píritu Puerto- Píritu ; donde estuvo también el cuadro de la Aduana de Guanta. O esos paisajes  urbanos de las esquinas de Píritu que fueron  en algún tiempo,  unos de sus temas predilectos en sus cuadros como el caso de Píritu 1 y Píritu 2 presentada en la muestra de la Sala de Exposiciones del Ministerio de Educación en Caracas denominada 70 Muestra de Tapinpi  Sol de Oriente en agosto de  1994 y la casa de esquina de Pedro Rolingson Herrera Rolingson en la calle Bolívar perteneciente a la colección de Auralba Rolingson Villasana. Aún así no me cabe dudas que Valentín será eternamente recordado por haber pintado la iglesia de Píritu como comúnmente se le llama.

     Valentín Rodríguez “Invarro” además de pintor es fotógrafo de profesión, estudiando bien su obra he podido encontrar cierta relación entre el trabajo fotográfico y el pictórico. No en el sentido de querer hacer de la pintura una fotografía o en el mejor de los casos hiperrealismo, lo que despojaría de su lirismo y personalidad; sino más bien que para Valentín tanto pintar como hacer fotografía es como plantea Pérez-Luna (2006) entrevistado por Rodríguez y Martínez, (2006)… “una obsesiva necesidad de recopilar historias, anécdotas, cuentos; pero sobre todo imágenes que uno no  quiere que se escapen, que uno quiere para sí porque tienen que ver con uno”… (p16) .Esto está presente en su pintura, ese momento de captar ese paisaje, esa escena que tengan interés, que sea atractiva al espectador. La tarea tanto del pintor como la del fotógrafo de manera subjetiva es buscar un tema de interés en un maremágnum de lugares, parajes, momentos y convertirlos en motivos artísticos o en imágenes artísticas, es decir: en arte; claro está sin invadir una el espacio de la otra como lo ha demostrado nuestro pintor. El éxito de su obra pictórica radica quizá en ver los temas con ese ojo fotográfico que le permite atrapar lugares de interés que conmueva al espectador, que además él trabaja limpiamente con su fino pincel, con una escueta paleta de dos a tres colores en la que aprovecha al máximo las tonalidades y las propiedades del color .Los azules y verdes vibran al son de las luz. La diferencia central  entre su trabajo pictórico y el fotográfico en alguna medida se enfoca es el empleo del instrumento empleado con los cuales capta la realidad de manera particular en términos de resultados. Sobre la fotografía, y es aplicado también en la pintura, apunta Joaquín Cortés (2006) entrevistado por Rodríguez y Martínez, (2006) es la manera de “percibir la realidad de otra manera;…desprenderse de las ideas, de los pensamientos conscientes” (p18).Esto supone no calcar la realidad sino más bien interpretarla .El concepto atribuido a la fotografía y a la pintura de objetividad y de tratar de emular la (realidad) es un concepto hoy anacrónico que carece de sentido. No nos olvidemos que detrás del lente y del caballete está el hombre con toda una carga de emociones, vivencias, intereses y estado de ánimo lo que le da cierta particularidad. Invarro ha empleado sabiamente su experiencia fotográfica en la pintura, no para hacer de la pintura una fotografía o de la fotografía una pintura ; sino pintura en el más estricto sentido de la palabra .Él sabe que escoger como tema pictórico  el lugar apropiado , emblemático en la población de Píritu , Puerto Píritu y lugares de sus alrededores o poblados circunvecinos con que la gente se sientan identificados , reflejados o involucrados con esa pequeña estampa de la realidad que es ese paisaje representado por el; es el indicado para la gente.

     Además de lo ya comentado, sus cuadros son una especie de estampa anecdótica, narrativa, documental de esos sitios  donde ha pasado  o transcurrido la mayor parte de su vida, donde se descubre como pintor y comienza en esta profesión en la que ha estado por más de cuarenta años .Los paisajes de Valentín como ya he dicho son trabajados limpiamente con pocos colores que él inteligentemente  ha sabido sacarle provecho de sus tonalidades ,  mayormente al  verde y azul y algún otro de acuerdo con los colores de las casas , de los lugares; que en alguna medida van a determinar la presencia de éstos y del motivo pintado , que no es producto para su escogencia del azar , sino de una minuciosa selección acompañada de una carga de conexión emocional y espiritual que él ha decidido congelar en el tiempo porque es parte de su vida de allí de darle sentido de perennidad .

     Hemos venido hablando hasta ahora de dos facetas de la vida de Valentín Rodríguez  “Invarro”: la de pintor y la de fotógrafo, pero es bueno señalar otras, como hombre de sueños y de una necesidad de autorrealizarse, de conocer mundo que es quizás el motivo por el cual siendo muy joven se traslada en los años cincuenta de Güiria ,  Estado Sucre a Caracas para tomar un curso de laboratorio fotográfico, época en la cual era reportero para esta localidad del diario Últimas Noticias ;  esta experiencia le dio una base sólida de trabajo que hace que él busque otros horizontes y es así que se traslada a Barcelona donde trabajó en dos de los primeros laboratorios que se fundaron en esta ciudad: Súper Foto y Foto Antonini ,  pioneros en esta labor . Curtido ya en estos menesteres se trasladó a Puerto Píritu a principios de los años setenta donde fundó su primer laboratorio fotográfico, que atendía con otro negocio que es también su pasión la carpintería y la ebanistería .Ingresó a la Policía Metropolitana como fotógrafo oficial del Destacamento  número 3, Píritu Estado Anzoátegui de donde salió jubilado  como agente con el grado de Sargento Segundo. Fue además Profesor de Fotografía en el Liceo Naval General de Divisiones “José Antonio Anzoátegui”.Con lo comentado sobre su vida quiero dejar claro que a pesar de sus ocupaciones; de los reveses de la vida , su actividad pictórica ha sido su norte, siempre ha tenido tiempo para pintar algún cuadro.

     Casi toda la obra paisajística de Valentín Rodríguez “Invarro” ha sido elaborada con economía cromática, y es, quizás unos de sus elementos caracterizadores de sus pinturas .Sin embargo, estos últimos seis años, sin dejar de pintar paisajes, ha venido trabajando un conjunto de obras de manera experimental que se salen de lo tradicional y que apunta hacia un énfasis en el  concepto del color y la forma .Por ejemplo la obra Abstracto, (2007) es de carácter figurativo en la que aparece de medio cuerpo una mujer con los senos descubiertos  que expresa sensualidad y erotismo ;los contornos de la figura femenina hasta los límites del plano esta pintada de  un fondo sirviéndose de manchas de colores : azul , gris , rojo , rosado , blanco , marrón ; que más que ir detrás de alguna forma específica como vemos en el retrato tradicional   o de alguna ambientación ,   el color mismo es ese ambiente.  En la obra Fantasía (2007), perteneciente a este grupo de obras de ensayo, el fondo del cuadro manchado de colores: blanco, amarillo, naranja, rojo, rosado, gris, y azules de diversas tonalidades   sobre la cual emergen figuras de animales  y un humanoide no muy bien definidas,  que parecieran diluirse entre los colores. Aquí el manejo emotivo del color, y lo  sugestivo juega un papel preponderante y viene a determinar la esencia del cuadro .Hay un predominio del color sobre la forma racional de la obra; es más gestual el trabajo, más intuitivo .De esta búsqueda podemos incluir la obra: Encuentro Mar-Cielo, (2008) (una marina). En esta obra el artista aprovecha las tonalidades azul al máximo, es una obra basada en el estudio y las posibilidades del color, una monocromía  con la que logra la división de los espacios  y conjuga distintos elementos en un mismo plano con una sola categoría cromática, y  a través del contraste  va en busca de la forma  mediante de sus propiedades.

 

      Estas dos obras a que me he referido (Fantasía y Abstracto) abren el compás a una paleta más colorística ;  que en alguna medida rompe con el esquema compositivo y  cromático, (que en boca del artista es un trabajo experimental) que  lo ha realizado en paralelo con su creación paisajista a la que no ha renunciado , y  que además ,  cabe decir que han sido trabajada con voluntad y empeño por razones de enfermedad , particularmente las obras de estos últimos cuatro años .Este último tiempo (agosto de 2013) no ha podido concluir algunas de sus pinturas por una recaída de su salud   ,  que le ha imposibilitado mover ambas extremidades superiores ; y no está por demás decir que  ya no puede pintar y que los cuadros  que comenzó no podrán ser  terminarlos , naturalmente son de la iglesia de Píritu , “La Dama de las Mil Caras” que ofrezco una versión aquí ,  que data de esta año.Con este cuadro se despide de la pintura .Perdió la motricidad en ambos brazos por un ACV; solo le quedan nostalgias y recuerdos de otros tiempos y otros momentos cuando “La Dama de las Mil Caras” posaba para él frente al caballete o el lente de su cámara fotográfica y se deleitaba y deleitaba a otros en pintarla. Acaso cabe aquí citar, para bajar el telón del fin de su trabajo pictórico y dar paso a la perduración en el tiempo de su legado,  aquella frase de William Shakespeare,(1611/2000 , p.142)   en su  la obra La Tempestad,  en el epílogo, en el  que pone  en boca del personaje principal, el  mago Próspero, considerado por la crítica como  su personaje más autobiográfico ,  aquella apología para despedirse de la literatura : “No tengo ahora duendes  serviciales ni arte encantadora ; y he de acabar  en la desesperanza a menos que me libere la plegaria , que de tan persuasiva hasta conmueva a la piedad , y de toda falta absuelva”.

Valentín Rodríguez Invarro. Plaza Bolívar ,Puerto Píritu.

Iglesia de Píritu,2006.Colección del artista.

Iglesia de Guanta , 1997. Colección del artista.

Calle La Picha  Guanta,1997. Colección del artista

 Avenida  Arizaleta ,Guanta , 1997. Colección del artista .

Cristo de Jose , 2006. Colección del artista.

 Iglesia de Píritu ,2013. Colección del artista .

Patio Interior de una Casa , Calle Bolívar Píritu , Edo. Anzoátegui, 2002. Colección Manuel Bas.

Encuentro Mar Cielo, 2008. Colección del artista.

Fantasía , 2007. Colección del artista.

Abstracto , 2007. Colección del artista .

11. Vista de la Capilla de Pachaquito , 2008. Coleección Manuel Bas.

Casa de Pedro Rolingson Herrera , calle Bolívar , Píritu Edo. Anzoátegui ,2008. Colección Auralba Rolingson Villasana.

 Iglesia de Píritu , 2004. Colección Auralba Rolingson Villasana.

 Iglesia Colonial de Píritu , 2008. Fuente, Museo de la Leyenda .I Exposición en Honor a San Valentín, Pachaquito Edo. Anzoátegui

REFERENCIAS

Ateneo “Fernando Peñalver”, S.C., Píritu-Puerto Píritu. (1998).Tapinpi 23 Años Exposición Colectiva  de Pintura  Con Arte y Parte. 56 Obras. Píritu Edo. Anzoátegui.. Autor

Ministerio de Educación, Sala de Exposiciones. (1994, Agosto).70 Muestra Tapinpi .El Sol de Oriente .Caracas: Autor.

Museo de la Leyenda. (2008, Febrero).I Exposición en Honor a San Valentín .Pachaquito: Autor.

Rodríguez, T. y Martínez, K. (2006).Entrevista con Alexis Pérez-Luna .Biblioteca de Fotografía Venezolana .Colección Armando Reverón .Caracas: Fundación Editorial El Perro y La Rana.

_________________________. (2006).Entrevista con Joaquín Cortés .Biblioteca de Fotografía Venezolana .Colección Armando Reverón .Caracas: Fundación Editorial El Perro y La Rana.

Shakespeare, William. (1611/2000). La Tempestad. [Epílogo]. (1ª ed.).Colombia: Grupo Editorial Norma .Traducción de Marcelo  Cohen y Graciela Speranza.

VALENTÍN RODRÍGUEZ “INVARRO

LA DAMA DE LAS MIL CARAS

TEXTOS, ENTREVISTA, TRANSCRIPCIÓN Y CORRECCIÓN:

M. Sc. MANUEL BAS. PROFESOR AGREGADO UNIVERSIDAD SIMÓN RODRÍGUEZ.

ASISTENTE TÉCNICO:

JUAN CARLOS PALMERA.

DISEÑO Y MONTAJE ELECTRÓNICO:
LICDA: ROCÍO PALMERA

AGRADECIMIENTOS:

FRANCISCO ROLINGSON.

AURALBA ROLINGSON VILLASANA

LICDA MARÍA TERESA GÓMEZ

VALENTÍN RODRÍGUEZ “INVARRO”

LICDO. MANUEL ALCALÁ

CARACAS, DISTRITO CAPITAL, DICIEMBRE DEL 2013

ALBERTO RIVAS

          

Alberto Rivas  (Yeto) 

ALBERTO RIVAS

       ALBERTO RIVAS. Mi nombre es Alberto Rafael Rivas Hernández, popularmente me conocen por “Yeto  El Pescador de la Cultura” .Nací en Puerto Píritu , Municipio “Fernando de Peñalver” el 23 de abril de 1949, a orillas de la playa .Estudié primaria en el “Cayaurima”y secundaria , bachillerato  en la Misión Ribas, la Licenciatura  en Educación en la UNEFA , Extensión Puerto Píritu, donde obtuve el título de Licenciado en Educación .Mi trabajo al inicio fue de pescador , de allí viene el nombre : “El Pescador de la Cultura” .Mi comienzo como pintor autodidacta fue en el 78 aunque estudié en la Armando Reverón de Barcelona  8 meses de pintura y arte puro en los talleres libres…Con la influencia de Robinson Alvarado  y Valentín  Rodríguez “Invarro” del grupo TAPINPI (Taller de Pintores Piriteños)  estuvimos pintando por el lapso de 12 años .Pertenecí al grupo TAPINPI , por problemas económicos  y poco apoyo del sector cultural se disolvió el grupo en 1992.Mi inspiración para pintar es el mar y la laguna de Píritu y paisajes costeros y folclóricos. Yo comencé con óleo, yo pinto ahora con pintura al frío .Mi primera exposición   fue la V Exposición de Pintores Piriteños en 1981 con TAPINPI , en  el Concejo Municipal de Puerto Píritu . Entré en TAPINPI en el 81.Mi exposición más importante fue la del Ministerio de Educación  en Caracas .Aunque para mi todas son importantes … y la del Hotel Meliá  en Puerto La Cruz , el antiguo Meliá .He recibido reconocimientos por el Ateneo de Píritu por la trayectoria artística ; igualmente por la Biblioteca de Puerto Píritu “Pedro Felipe Martínez”  y en Cuartel  Baca Zaraza de Barcelona , como invitado a la exposición de Pintores Noveles Militares .Expuse en Onoto ,  Clarines ,Valle Guanape , Píritu ; Estado Anzoátegui .Mi tendencia es el paisaje , soy paisajista , cosas folclóricas  y cosas de la cotidianidad …

     (Alberto Rivas, entrevista personal, Puerto Píritu Agosto del 2013).

       LOCALIZACIÓN: Calle Las Mercedes, sector Las Mercedes, casa nº 20, Puerto Píritu, Municipio “Fernando de Peñalver”, Estado Anzoátegui, Venezuela .Teléfono:04248702727.

       RESUMEN DE EXPOSICIONES:

     1981. V Salón de Pintura Concejo Municipal Puerto Píritu, Municipio “Fernando de Peñalver”, Estado Anzoátegui. Hotel Doral Beach Salón Taipei, Lechería, Municipio “Diego Bautista Urbaneja”, Estado Anzoátegui.

      1982. Fiestas Patronales de Valle Guanape, I Exposición Colectiva de Pintura “Pinceladas de Valle Guanape”, Municipio “José del Carmen Carvajal”, Estado Anzoátegui. VI Exposición Colectiva de Pintura, Concejo Municipal, Puerto Píritu, Estado Anzoátegui.

      1984. VII Exposición Colectiva de Pintura Grupo Tapinpi. Hotel Casacoima, Puerto Píritu, Municipio “Fernando de Peñalver”, Estado Anzoátegui.

      1989. 70 Muestras de Tapinpi, Sala de Exposiciones del Ministerio de Educación, Caracas.

      1991. XIV Exposición Colectiva de Pintura, Alcaldía del Municipio “Fernando de Peñalver”, Estado Anzoátegui.

      1994. Los Doce de Tapinpi, Pintores Piriteños. Sala de Exposiciones del Ministerio de Educación, Caracas.

      1998. Tapinpi  23 Años .Exposición Colectiva de Pintura  “Con Arte y Parte”, 56 Obras .Ateneo “Fernando de Peñalver”, S.C., Píritu-Puerto Píritu, Estado Anzoátegui.

      2006. Tapinpi Exposición Colectiva de Arte “Renacer”, Biblioteca Pública “Fray Juan de Mendoza”, Píritu, Municipio Píritu,  Estado Anzoátegui.

      RECONOCIMIENTOS:

     2005. Ateneo “Fernando de Peñalver”, S.C., Píritu-Puerto Píritu. Por su destacada trayectoria como Artista Plástico .Píritu, Municipio Píritu, Estado Anzoátegui.

      2009. Alcaldía Socialista del Municipio “Fernando de Peñalver”, por su destacada participación en la exposición “Simplemente Arte”, Puerto Píritu, Municipio “Fernando de Peñalver”, Estado Anzoátegui.

SEMBLANZAS DEL MAR Y DEL CAMPO

     Toda semblanza lleva enraizada aspectos biográficos de algún personaje vinculado a su medio vital, como es en este caso, al mar y al campo; lo que supone que su vida ha transitado en torno a ellos , a esa geografía de carácter local , a ese diario vivir que se mueven en esas dos coordenadas donde trascurre su devenir , me refiero de manera particular a un pintor :Alberto Rivas .Rivas ha sido pescador  , conuquero y albañil, actividades que naturalmente conoce de cerca ; ha saboreado las duras faenas de la pesca ,la agricultura  en la zona de Puerto Píritu donde ha vivido toda su vida .Esta ciudad además de tener ese lado salitroso ; tiene otro con olor a : flores , tierra mojada , ordeño y campiña .En estos dos mundos tan opuestos y complementarios ha transcurrido su vida.

     Alberto Rivas es un pintor local como lo fue en su tiempo Bárbaro Rivas; este adjetivo no le quita mérito a un pintor  en el sentido de  que  no es tanto el objeto que  pinta , sino como lo pinta , lo más trivial puede llegar a ser sublime en el arte como lo demostró Murillo , y que al propio es una remembranza de su vida en Píritu y Puerto Píritu lo que expresa en su pintura  con ese sabor autobiográfico  , tiene ese lado romántico en la que refleja su existencia cargada de añoranzas y nostalgias .Un existir que transcurre y se desliza lentamente en el tiempo evocando recuerdos de momentos vividos que él intenta detener en el tiempo y que logra a través de la pintura .La pintura para Alberto Rivas es en alguna medida una forma de narrar lo que ha vivido ; como escribir con el pincel lo que él quiere que no pase al olvido en la frágil memoria de sus coterráneos , como mantener en el presente ese ayer que si no se hace crónica pasa al olvido.

     La temática abordada por Rivas anuncia o evoca los momentos más significativos de su existencia de esos lugares poblados  de realidad y ficción; de esos paisajes que son parajes, que son en términos estrictos,  pintados directamente de la realidad como lo hacían los impresionistas, son paisajes transmutados en recuerdos que  habitan en su ser; semblanzas que narran esa ruptura del Puerto Píritu de ayer  que dio paso al de hoy definitivamente diferente con sus progresos y sus problemas implícitos. Los títulos de sus obras hablan por si mismas : Pescadores de la Laguna (1980), Riveras de mi Laguna (2013) , Laguna de Puerto Píritu (2013) , Delfines en Vías de Extinción (1999) , Remembranzas de Puerto Píritu (1998) , Marina (1989) , Mi Abuelo y Yo Pescando Petróleo (2006) , vinculadas al mar y a su actividad como pescador ; pero nuestro pintor también ha vivido de cerca la actividad del campo como lo refleja en las siguientes obras: El Ordeño (1982) , Paisaje Campesino (2000), Paisaje Campestre (1999).De modo que estas obras en alguna medida son ilustrativas de su relación profunda con el campo y el mar, de esa simbiosis geográfica que es Puerto Píritu , de un lugar penetrado por el turismo y la actividad petrolera a raíz de la “Apertura Petrolera” a principios de los noventa ; es una especie de Yin y Yan y de cambios sustanciales de que le ha tocado ver y vivir a nuestro pintor , que se ha traducido para algunos en  oportunidades para otros en  infortunio; de una ciudad nacida de las entrañas de una vieja ciudad que agoniza para dar a luz otra urbe de características tan disímiles. Es natural de que un hombre con Alberto Rivas de arraigo a su terruño,  que le ha tocado presenciar todos estos cambios, no haya tenido la preocupación de pintar su ciudad desde un ángulo vital, yo diría por razones espirituales para que  no quede en el olvido aquel pueblito que ya pasó y que se les ha olvidado a muchos.

     Su actividad pictórica arrancó de manera autodidacta en 1978, se vio influenciada por pintores locales como Valentín Rodríguez “Invarro” y Robinson Alvarado fundadores del  grupo Tapinpi al cual se incorporó en 1980-1981.Este grupo nació como una propuesta para proyectar el arte de la localidad, que a pesar de grandes desilusiones por parte de sus integrantes , con altos y bajos ,  a la luz de hoy , si hacemos un balance ,  tuvo sus logros , y estoy casi seguro , que Puerto Píritu y Píritu sin este movimiento ,  su derrotero artístico  hubiera sido más caótico el  mundo artístico en la zona de lo que es  , que por cierto se hizo al margen del auspicio gubernamental  , solo con la voluntad inquebrantable , de quienes ,   para ese entonces , eran  un grupo de jóvenes que viéndose en la orfandad cultural  del Estado ,  por iniciativa propia gestaron ese movimiento de vanguardia para el momento  si se considera que esta región no tenía la proyección que tiene hoy. Lo cierto es que la pasantía por Tapinpi de Rivas le dio el empuje necesario para combatir frustraciones y compartir alegrías  y seguir adelante en la difícil carrera de pintor, que para muchos no es un oficio sino un pasatiempo. Creo que Alberto Rivas es un pintor de convicciones, un pintor que pese a los embates y reveses  de la vida y del destino  se mantuvo firme,  pincel en mano frente al caballete en la creación artística. Cabe recordar que no sólo se es valiente en la guerra; sino también cuando luchamos por nuestras ideas, y nos mantenemos firmes frente a las adversidades, es por ello que Rivas demostró coraje en mantenerse tanto  en el oficio de hombre del campo y del mar  con todas las dificultades, y a pesar de ello  nunca abandonó la del  “divino ocio” de la pintura  que curiosamente vino a justificar su existencia, para que el recuerdo de Píritu y Puerto Píritu quedara para siempre al igual que él en la memoria colectiva.

     El tema de Alberto Rivas es el paisaje, el paisaje tradicional que tiene por antecedentes el de la Escuela de Caracas, término que acuñó Enrique Planchart para referirse a todo el paisajismo derivado de la estética  del Círculo de Bellas Artes creado en 1912 por Leoncio Martínez ,  y que  por extensión se aplica a los paisajistas que por haber estudiado en la Academia de Bellas Artes de Caracas y  que por afinidad o influencia directa de sus maestros giran en torno a los preceptos de la agrupación señalada , que tenían como integrantes: Cabré , Brandt , Monsanto ,Prieto ,Monasterios , Requena ,Narváez, entre otros  ; quienes tenían  como objetivo promover de manera independiente la actividad de un grupo de estudiantes que estaban en desacuerdo con la enseñanza de la Escuela de Bellas Artes .Este paisajismo revela un estilo nacional  cuyo centro de irradiación es la ciudad de Caracas  y luego comienza a expandirse por el interior de país con variaciones que responden a las condiciones geográficas .Los paisajes eran pintados al natural , es una escuela pictórica basada en la observación de la naturaleza y la exaltación de la tipología criolla .Para estos pintores al igual que Rivas el cuadro es la realidad misma. La pintura de Rivas es heredera de esta Escuela , es un enfoque paisajista en la que el manejo brillante  del color y la luz propio de paisaje del oriente venezolano , particularmente de Píritu y Puerto Píritu, que  es esencial en su trabajo ; así como también , viene a ser una estampa de esas localidades circunvecinas  , sus cuadros se constituyen en una especie de álbum de ciudad , una crónica visual ,  un documento que nos queda de esa ciudad de ayer, que viene a ser en alguna medida  lo meritorio en nuestro artista .

     Por otra parte el trabajo de  Alberto Rivas  viene a representar un poco lo que significó la obra de los dibujantes y pintores del Período de la Ilustración en Venezuela, en la tercera década del siglo xix  dentro de los que cabe citar entre  los más representativos: Celestino Martínez  y Gerónimo Martínez  quienes emplearon sus obras para dejar testimonio confiable de la realidad manteniendo cierta neutralidad similar a la del fotógrafo , como fieles documentalistas de los progresos y cambios de la ciudad , del medio natural y social ; que tuvo en Ramón Bolet Peraza  su máximo representante quien dejó una estampa imborrable de la ciudad de Caracas  y de la ola de progreso arquitectónico  impulsado por Antonio Guzmán Blanco. Bolet Peraza  es el más exquisito cronista de la  Venezuela decimonónica   que coronó con dos publicaciones conocidas como el Álbum de Caracas y Venezuela (1876) y el Álbum de los Estados (1876) en la que documentó diversos lugares del país y que constituyó un invalorable documento para conocer nuestra geografía nacional y las costumbres de los diversos poblados .En alguna medida , de manera más localista se enclava  , dentro de este espíritu ,  el trabajo pictórico de  Rivas , quien le imprime a su obra ese sabor costumbrista que refleja lo más hondo de las raíces , de las tradiciones , de la arquitectura,  de la geografía  de Puerto Píritu y zonas aledañas , que hoy se constituye como en Bolet Peraza en un Álbum de la ciudad para que quede en la memoria de la gente esa ciudad que fue y que siempre será recordada porque Alberto Rivas tuvo la curiosidad de haberlas pintado.

Laguna de Puerto Píritu, 2013.Colección Manuel Bas.

Riveras de mi Laguna, 2013.Colección del artista.

 Libre como el Mar , 2013. Colecciópn del artista.

El Ordeño , 1982.Colección del artista.

Flores , 1982. Colección del artista.

Pescadores de Puerto Píritu , 1980. Colección del artista.

Paisaje Campestre ,2000.Mural detalle.Casa del artista.

ALBERTO RIVAS SEMBLANZAS DEL MAR Y DEL CAMPO 

TEXTOS, TRANSCRIPCIÓN Y CORRECCIÓN Y ENTREVISTA:

MANUEL BAS PROFESOR AGREGADO UNIVERSIDAD “SIMÓN RODRÍGUEZ”

FOTOGRAFÍA:

MANUEL BAS

ASISTENTE TÉCNICO:

EDUARDO PALMERA

DISEÑO Y MONTAJE ELECTRÓNICO:

LICDA. ROCÍO PALMERA

AGRADECIMIENTOS:

LICDO. MANUEL ALCALÁ

LICDA MARÍA TERESA GÓMEZ

LICDO. ALBERTO RIVAS

LICDO. FRENCISCO ROLINGSON

CARACAS, DISTRITO CAPITAL, VENEZUELA OCTUBRE-NOVIEMBRE DEL 2013

A LA VIRGEN DEL VALLE POR ACOMPAÑARNOS EN EL CAMINO

         …”Sueño con la Virgen, la Virgen del Valle. También la he pintado  en cuadro, siempre la pinto: de azul, de rosado, de amarillo .Bueno la pinto, me llama la atención por su traje”…Natividad Caicuto, La Curbatera,  Caigua Edo Anzoátegui, 2009.

Natividad Caicuto. Virgen del Valle, (2009).Caigua Edo Anzoátegui. Colección Manuel Bas

      En las azulísimas aguas del Mar Caribe , en la Región Insular de Venezuela , en un lugar que desde los remotos tiempos de la Conquista , que por su actividad comercial estuvo signada por la extracción de perlas , muy rica en ese lugar, de donde le viene su toponimia a este sitio, una; tierra prodigiosa  serpenteada por una playa de oro y plata , se encuentra un vallejo , de montañas no de mucha altura conocido como el Valle del Espíritu Santo , de la Isla de Margarita o de la Margarita como de antaño le llamaron los cronistas de Indias , trajeron en el siglo XVI una imagen mariana  de altura que raya a la del patrón de longitud , que le dieron por morada una modesta iglesia , donde ,  desde ese entonces, tuvo culto allí .De esta advocación de la Virgen María escribió el escritor y coleccionista de arte colonial Armas Alfonzo ,(1977)  en Armas , Edda (Comp.), (2003) lo siguiente:

         La imagen es de las llamadas de vestir y corresponde a la representación de Nuestra Señora de la serie de la Anunciación o Concepción. Cabeza  y manos en oración están talladas , mientras que la estructura de listones es  de cedro amargo , lo que no le supone exactamente un origen americano ni nacional .Muchas de las imágenes de culto venezolano son de tipo de la del Valle  y solo es obra del imaginero criollo  la estructura y el montaje , pues cabezas, manos y pies , tenían una procedencia española , quiteña o mexicana .(p.178).

             De esta tradición que se remonta a la Colonia está la de vestir a la Virgen para ocultar de alguna manera la estructura de listones, no de mucha beldad; es la razón de vestirla, que dio naturalmente en la tradición de confeccionarle diversos atuendos que la engalanan exquisitamente .Esa modesta  imagen y  modesta residencia en aquella cuenca donde se le rendía culto, andando el tiempo muchos de sus pobladores se trasladaron de este lugar  a La Asunción, dejando en aquel lugar con su culto a la Virgen. Hacia 1608 , aquella porción de tierra bañada por el Caribe fue azotada por una intensa sequía , una sequía que amenazaba con arruinar las cosechas ; y fue así cuando la feligresía decidió llevar en procesión a la Virgen desde el valle que habitaba hasta La Asunción .Los pasos de los creyentes iban al mismo compás de la rogativa de aquella gente temerosa de su destino , cuando venían de vuelta a su lugar de origen y no habiendo llegado a él , comenzó una torrencial lluvia que acabó definitivamente con la sequía de la región. Este hecho milagroso de la Advocación estrechó más el lazo devocional entre los lugareños y la Virgen y fue así que a partir de entonces la feligresía se arraigó más en su credo .Se hizo habitual la salida en procesión, y venían personas de otros lugares de  la región insular a rendirle culto ,por este hecho prodigioso ; naciendo de esta manera el apellido de la Virgen , es decir , la Virgen del Valle , que no obstante , lo que quería decir en la sana lógica de sus seguidores : la Virgen que está en el Valle del Espíritu Santo .

           De esta manera nació el nombre de esta advocación mariana, no obstante, y de esta manera similar  otras, unas con mejor fortuna que se han mantenido en el tiempo y otras pasadas al olvido. Sobre este tema Boulton, (1963/1975/1981-1982); Calzadilla, (1981/1982) refieren que por disposición del obispo de Caracas Diego Antonio Diez Madroñero durante su obispado (1757-1769), en el año 1761, el mes de diciembre,  decretó la Provincia de Venezuela,  ciudad Mariana de Santiago de León de Caracas bajo la advocación Virgen de Caracas, de la que existe un óleo de la Escuela de los Landaeta —ver Boulton, 1975, p. 241, una  reproducción de esta obra—.Cinco años más tarde , con motivo del temblor de Caracas ocurrido en 1766, Diez Madroñero declaró a la Virgen María, Servatrici Nostro, es decir,  Salvadora Nuestra en latín, por haber salvado la ciudad de una segura catástrofe dispuso que se presentase una imagen de María Santísima con el título de Nuestra Señora de Venezuela —Ver Boulton, 1975, p. 243 una reproducción de la imagen  anónima  —-.Estas dos advocaciones de la Virgen no son hoy prácticamente desconocidas .De esta manera nacieron nuevas representaciones de María , de Santos y de Patronos e incluso para el altar doméstico con (el o los Santos de su preferencia).

           No sólo estos hechos sobrenaturales de divina procedencia registra la Historia , hay otros de carácter local de un sinnúmero de anécdotas que habitan en el folclor y la cultura popular ; como aquel suceso heroico que tuvo lugar en 1817 en la batalla de Matasiete , Margarita ,  en el  marco de la guerra de Independencia de Venezuela ,cuando aconteció el hecho extraordinario de la Virgen transfigurarse en una viejecita campesina vestida de blanco socorriendo a los soldados heridos en el campo de batalla , lo que le valió mayor consideración entre los margariteños a su culto .Aunque Armas Alfonzo, (1977) en Armas , (ob. cit.) refiere que la Virgen estaba vestida con un manto azul y discrepa del otro relato en algunos detalles ; en todo caso los relatos en torno a Ella en relación a sus milagros son leyendas lo que viene a explicar ciertas variantes , de tal manera lo que interesa aquí ,es  lo relacionado con la intervención divina a favor de la feligresía que de alguna manera se mantienen en general en el relato. Por este hecho recibió el calificativo de “Virgen Patriota”. En este mismo suceso bélico, refieren Domínguez, (1975) Y Armas Alfonzo, (ob. cit.) que el general independentista Juan Bautista Arismendi estando en combate recibió un balazo en el pecho, y se salvó milagrosamente porque el proyectil le dio en un escapulario de la Virgen del Valle que le colgaba del cuello, al tiempo, en agradecimiento mandó a engastar la bala en oro y se la ofrendó. También es común la leyenda que han visto a la Virgen caminar sobre las olas del mar a la hora de impedir algún naufragio. Quizá este sea el origen de unas de las estampas que han hecho de ella icónica su imagen donde aparece representada con la iglesia al fondo, el mar, el Estado Nueva Esparta y  Ella flotando sobre el agua, que naturalmente es una alegoría de su culto y de su poder, de donde se han inspirado muchos pintores; que han contribuido a afianzar su culto en el tiempo. Sobre esta misma idea no quiero dejar pasar por alto lo que escribió en 1996 José Joaquín Salazar Franco  “Cheguaco “ (+), una de las personas más letradas sobre las historia y el folclor  de la Virgen en Margarita quien en relación a Ella señaló lo siguiente : …”la Virgen del Valle tiene propiedades ultraterrenas , que le permiten  transformarse en persona real para recorrer los caminos de la tierra y vigilar de cerca los suyos “.(p.118).Esto obviamente se puede entender desde dos puntos de vista en mi opinión, el primero , de su presencia omnipotente y el segundo de manera simbólica y devocional en el sentido que a lo largo y ancho del país existe hoy cualquier forma de culto , bien sea de altar doméstico de manera intimista en hogares de cualquier condición social , en comercios , en vallas publicitarias , en pequeñas capillitas, entre otras  ;pintores y escultores que le rinden culto al representar su figura  , para expresar su devoción y pagar sus favores , como lo he podido observar en los estados : Sucre ,Carabobo , Anzoátegui , Miranda , Monagas y Distrito Capital . No olvidemos que sus creyentes viajan o cambian de residencia y en sus enceres y equipajes se llevan sus creencias que son, si se me permite el término, trasplantadas en el lugar que los acoge.

          En Punta de Mata (Monagas) se encuentra un monumento en su honor de colosales proporciones hecho por el escultor David Moya,  que se alza imponente como símbolo de  culto de los lugareños, quienes tanto ellos,  como visitantes no dejan de sentir admiración .Un tanto en el mismo espíritu devocional fue realizada por Claes Mata en el año 2012 , en el mirador turístico en el Cerro El Morro de Lechería , financiada por la Gobernación del Estado Anzoátegui , la colosal escultura de la “Patrona de los Pescadores”, la cual se construyó sobre una base de 3 metros de altura , sobre la que se erige la estatua de 10 metros de altura , considerada la advocación mariana referente a la Patrona del Oriente ,  más alta en Venezuela. Por otra parte, esto no queda aquí, Lechería, es  considerada hoy uno de los lugares de mayor culto fuera de la “Perla del Caribe”,  y fue declarado por su feligresía “Territorio de Fe”. En su homenaje, entre lo sagrado y lo  profano “Panchita” Salazar y sus “valliteras” le organizan las fiestas todos loa años  en su homenaje. Al igual que Franco Urbano, propietario de la Galería Óleo y Temple y el Museo Dimitrius Demus, en la persona de    Jesús “Chucho” Ramírez    organizan  exposiciones  como tributo, en las que participan artistas tanto locales como nacionales. Siguiendo un poco con la tónica de los monumentos hechos al aire libre merece mencionar la “ostra” de gran formato con la  “Mensajera de Fe” dentro, que está ubicada en la Carretera Nacional,  en la entrada de Pueblo Viejo de Píritu, de singular lindeza.

         Otra forma de expresión de júbilo sin lugar a dudas, es el altar doméstico. Sobre esta forma de culto es conveniente señalar que según Boulton, (1975, 1981-1982) ; Duarte , (1983) en unas las  medidas obligatorias a los moradores de Caracas , el obispo Diego Antonio Diez Madroñero en 1766 inspirados en pasajes del Nuevo y Viejo Testamento hizo que las calles y las cuadras  de la ciudad , que hasta esa fecha no tenían nombre oficiales ponerle el de algún Santo , y a los moradores tomar un Santo o Patrón para adornar el zaguán de la casa con su efigie , costumbre que se mantiene hasta hoy . Esto naturalmente suscitó la demanda de imágenes de este género lo que estimuló además la producción artística y artesanal; sobre este punto apunta Calzadilla, (1981) el interés en la proliferación de imágenes de culto,  de la iglesia, las misiones, los conventos y cofradías estimularon el ejercicio de la pintura y la talla en madera a través de talleres  donde bajo la instrucción de la institución eclesiástica se enseñaba y se practicaba estas artes .De esta forma nació el altar familiar. Ofrecemos aquí: el de María Teresa Gómez y Virginia Alcoba  oriundas de Maturín, residenciadas en (Los Teques y Valencia) respectivamente y el de Rafaela de Bas (Barcelona) que tienen de común ese sentido ecléctico de organizarlos con otras advocaciones  como si fueran pequeñas “instalaciones”, cuyas características son : el santito de yeso  y la estampita de raigambre procedencia industrial  y  la velita .En cambio ,  la familia oriunda de Margarita ,  González Palacios (Los Teques) naturalmente arman su altar solo con Vallita , con una imagen de casi un metro a la que le confeccionan sus vestidos con que la visten y se  lo cambian habitualmente a su antojo.

          Así, de esta manera de manifestación religiosa he visto altares en comercios .En  Restaurante La Güireñita y Cementerio Municipal “Juan Luciani” (Maturín) y en Traki (Maturín y Distrito Capital).En la entrada izquierda del camposanto mencionado,  bajo un frondoso árbol, a poca altura del suelo está un pequeño altar ofrendado con flores que los vendedores de éstas le colocan para que le vaya mejor  con sus ventas y, naturalmente sus respectivas velitas .Otras expresiones de manifestación litúrgica ,muy curiosa por cierto , es la valla publicitaria de factura artístico-artesanal del Centro Comercial “Virgen del Valle”, en el Boulevard “Fernández Padilla” de Puerto Píritu (Anzoátegui), pintada con esmalte industrial sobre lámina metálica , seguramente hecha por un pintor local , inspirado en la típica imagen icónica (donde la Virgen aparece flotando sobre el mar) ya comentada , quizá la más copiada ; como es el caso  de  la pintura mural , anónima , que está en Maturín ubicada en la esquina que hacen las calles Colombia y Bomboná  . Murales como este son muy común a  lo largo y ancho de la geografía nacional, que naturalmente, es el que más se ha  popularizado de la Virgen del Valle; del cual vi un cuadro, en una oportunidad en la casa del pintor Perfecto Aristóbulo Aguilera (Cantalicio) (+) en Maturín, que aparece en el libro de Mariano Díaz Fabuladores del Color, (1991) p. 90.

           En la Basílica Santa Teresa, una de las  edificaciones emblemáticas de Caracas, construida por los arquitectos Jesús Muñoz Tébar y  Juan Hurtado Manrique en 1873-1881 en el gobierno del presidente Guzmán Blanco, por cierto la única obra arquitectónica de este género que construyó,  en homenaje a su esposa Ana Teresa , ubicada en la Parroquia Santa Teresa , una de las más pequeñas de la capital de Venezuela , en el Centro Simón Bolívar , en la cual dentro de este Santuario de inspiración parisiense , está un altar de la Virgen del Valle , de la misma altura de la imagen de la  del Valle del Espíritu Santo , de producción seriar , ricamente engalanada por sus adquisidores , que tiene como Santuario una vitrina suspendida en la pared a una altura de más o menos tres metros, que indudablemente fue una donación por el fervor religioso de su feligresía y por la Gracia de la Virgen , debido a que se puede leer en una plaquita en la parte de abajo del mobiliario que la resguarda , lo siguiente :”Gracias Virgen del Valle por el favor concedido “, que indica además la leyenda , la data de la ofrenda : 8 de septiembre del 2012 y al lado de la imagen en la pared , está una placa en su honor con la siguiente Oración :

              Madre Santísima del Valle, a tus plantas acudo confiadamente para pedirte que infundas en mi alma vivos sentimientos de fe en Jesucristo  Tú Hijo Divino, porque Él es el Camino , la Verdad y la Vida , Madre Amorosa , concédeme la paz Espiritual , llévame de la mano a los Sacramentos .Que en el sino de mi familia reine la comprensión y el amor .Acepta Madre Santa  mis más profundo agradecimiento por los favores que hasta hoy me has concedido y no desoigas(sic) las súplicas que te hago ante esta necesidad (petición) .Que nuestra devoción a Ti , Madre Celestial ;acreciente la Religión Verdadera , se avive nuestra fe en el Padre , en el Hijo y en el Espíritu Santo, Amén .

              Una hermosa oración que denota el profundo sentimiento de fe ,que viene a reiterar  junto con lo aquí ya comentado, que es tan sólo paradigmático , la forma de expresión sencilla pero sincera de la gente a su “Patrona” ; que doy a conocer sin pretensión de agotar  todas las formas posibles de rendición de culto ,sino  tan solo para ilustrar  con humildad y  compartir lo que he presenciado en mis recorridos por parte de Venezuela , que ,desde luego , es  la expresión  de cómo manifiestan los venezolanos su amor a la Virgen , el inefable estilo de elogiarla   , que nuestra imaginación no tiene el don divino de conocer a cabalidad .

           En tierras de Píritu (Anzoátegui), pueblo de rancia estirpe colonial de tradición católica, encontramos a dos cultores populares: Francisco Rolingson y Carmen Mendoza, quienes han dedicado parte de su obra a la Virgen del Valle. Rolingson ha pintado las festividades de la Virgen que se llevan a cabo en Puerto Píritu , una tradición que según él comenzó a principios de los noventa en este lugar  ; aunque el culto de altar familiar es de más vieja data .Por su lado , Carmen Mendoza le rinde culto tanto en la pintura como en la escultura , pero es en esta última técnica, que esta creadora , con sus   piezas en cerámicas ricamente ataviada y enjoyada  con singular belleza y un sello muy personal realza barrocamente su efigie donde muestra su efusivo elogio  .En  esta misma comunidad , como un gesto de fe , la Alcaldía del Municipio Píritu construyó en honor a la “Virgen Marinera”  una capillita para el culto colectivo y protección de los viajeros . En esta misma idea la gente del sector Sabana de Blanco , calle nº4, Cujicito , Parroquia La Pastora, Caracas Distrito Capital, feligresía de sepa oriental ,  construyeron un Santuario donde comparten culto la Rosa Mística  y la Virgen del Valle ,que ,  naturalmente , la estatuilla de procedencia fabril , de esta última , que  fue seguramente ricamente pintada y vestida  por la feligresía ,  y el día de Ésta , el 8 de septiembre , en la comunidad  las festividades en su honor son el  epicentro. Con el mismo tesón y fe lo hacen la comunidad de La Aldea de los Pescadores , en Lechería (Anzoátegui) en una capilla hecha por el marinero , pescador , tallista y arquitecto popular  Espíritu Santo Hernández (1926-1989) , devoto de la Virgen , fiel compañera en tiempos cuando era marinero y pescador , festeja con orgullo su onomástico y  , desde entonces ,  nació la tradición en ese lugar de esta festividad .En La Curbatera de  Caigua (Anzoátegui ) , Natividad Caicuto , perteneciente a una comunidad indígena de esa localidad , el 8 de septiembre festeja doble :su cumpleaños y el de la Virgen , de quien es devota en el altar y en el arte con sus pintura y tallas en madera de vestir ,a la que ella misma le confecciona el vestido y demás accesorios ,    hechas con fe y amor. En el mes de junio estuve de paso por el Museo Anzoátegui, vi en sala la muestra colectiva donde se exhibía el cuadro alusivo a la solemnidad de la Patrona de la Armada Bolivariana, del pintor y devoto de esta  imagen mariana  Valito Siso, natural de San Mateo, Estado Anzoátegui donde capta ese momento de alegría y festividad dedicado a ella,  allá en su tierra natal donde se celebra también. En la población de Santa Fe, Estado Sucre, donde tienen por costumbre hacer procesión por mar los pescadores en sus peñeros, está la pintora Laura Hernández quien ha dedicado una que otra tela a la Virgen, que aquí les ofrezco. Y en Carúpano, costumbre también arraigada,  mi amigo Jesús María Salazar “Chuchuito” también pinta las procesiones marítimas.

Con lo aquí comentado y el trabajo fotográfico presentado en este espacio  , en relación de como los seguidores de la Patrona del Oriente , con amor , en su honor,  como un pago de promesas por los favores recibidos , le rinden tributo , expresado en oración  y júbilo ;es mi ofrenda a la Virgen ; de  recoger ese sentimiento de gratitud de la gente  hacia ella .No con el ánimo de agotar la manera de cómo manifiestan  ese recogimiento espiritual, que sin dudas, no es más que un ejemplo ilustrativo  lo que doy a conocer aquí,  de esa    acción litúrgica, que viene a ratificar una ves más, que el culto de la Venerable ha roto fronteras , y que hay presencia de Él en todos los rincones de Venezuela .Cuando viajo por mi país ,  veo  su omnipresencia , por eso doy gracias a la Virgen del Valle por acompañarnos en el camino. ¡Amen!

Carmen Mendoza . Virgen del Valle , (2012).. Píritu ,Edo. Anzoategui, 10 de febrero de 2013.Colección de la artista.

Autor no identificado , Virgen del Valle , (S.F.).Mural .Esquina calles Colombia con Bomboná, Maturín Edo. Monagas, 3 de enero de 2012.

Altar de la Virgen del Valle .Restaurant  La Guireñita , Avenida Bicentenario , Maturín Edo. Monagas, 3 de enero de 2012.

David Moya .Monumento a la Virgen del Valle, (2001).Carretera Nacional , Punta de Mata , sector Mangotín  Edo. Monagas , 3 de enero de 2012.

Autor no identificado , (S.F.)Monumento a la Virgen del Valle.Carretera Nacional , sector Pueblo Viejo , Píritu Edo. Anzoátegui , 6 de enero de 2012 .

Autor no identificado , (S.F.). Virgen del Valle. Centro Comercial Virgen del Valle.Boulevard Fernández Padilla , Puerto Pírit Edo. Anzoátegui, 27 de enero de 2012.

Altar de la Virgen del Valle.Virginia Escobar .Residencias Villa Carmel , sector Los Mangos , Valencia Edo. Carabobo2 de febrero de 2012.

Altar doméstico. Licda. María Teresa Gómez , Los Teques , Edo Miranda.

Francisco Rolingson .Peregrina de la Paz ,(2012).Píritu Edo. Anzoátegui , 10 de febrero del 2013 .Colección Carmen Mendoza .

Altar de la Virgen del Valle .Traki . Avenida Casanova , al lado del Centro Comercial  El Rosal , Caracas Distrito Capital , 3 de marzo de 2012.

 Altar  doméstico de Rafaela de Bas.Residencias Villas Olímpicas, Barcelona , Edo. Anzoátegui 6 e3 abril de 2013.

Capilla de la Virgen del Valle , Terminal Municipal de Píritu , Píritu , Edo. Anzoátegui, 18 de mayo 2013.

Valito Siso , Virgen del valle , (2013)San Mateo Edo. Anzoátegui.Barcelona,  18 de junio de 2013.

Claes Mata .Monumento a la Virgen del Valle, 2012.Mirador turístico del Cerro el  Morro Lechería, Municipio Licenciado Diego Bautista Urbaneja ,Lechería,  Edo. Anzoátegui.

Altar domésstico de la Virgen del Valle, familia González , Palacios , Los Teques Edo. Miranda.21 de agosto de 2013.

Altar de la Virgen del Valle.Entrada izquierda del Cementerio Juan Luciani.Maturín Edo. Monagas ,3 de enero de 2013.

Natividad Caicuto.Virgen del Valle, (2009). Caigua , Edo Anzoátegui.Colección Mnuel Bas.

Capilla de la Virgen del Valle y la  Rosa Mística.Sabana de Blanco ,calle 4, Cujicito ,Parroquia La Pastora , Municipio Libertador ,Distrito Capital , Caracas, 28 de agosto del 2013.

 Altar de la Virgen del Valle. Basílica Santa Teresa , Parroquia Santa Terersa , Municipio Libertador , Distrito Capital , Caracas, 28 de agosto del 2013.

Laura Hernàndez. Virgen del Valle, (2008). Santa Fe, Edo. Sucre. Colecciòn Manuel Bas

Altar de la Virgen del Valle .Ttraki.Avenida Sur  Centro Comercial La Cascada , Maturín Edo. Monagas, 3 de enero de 2012.

REFERENCIAS

1. Armas Alfonzo, Alfredo. (1977).La Tierra de Venezuela y los Cielos de sus Santos. El Milagro de la Virgen del Valle. Caracas: Gráficas Armitano.        En: Armas, Edda. (Comp.).(2003).Alfredo Armas Alfonzo Otro Cielo aún más Cerca .Imaginario Popular .Colección Obra Completa. (1aed.).Caracas: Ediciones Fundación Alfredo Armas Alfonzo /Fundación Bigott.

2. Boulton, Alfredo. (1963).Juan Pedro López y La Pintura Colonial .Caracas: Museo de Bellas Artes Caracas.

3.-------------------------------. (1975). Historia de la Pintura en Venezuela .t.1. (2ª ed.) .Caracas: Ernesto Armitano Editor.

4. ------------------------------. (1981, Diciembre -1982, Enero).El Tiempo de Juan Pedro López .Exposición 50, Catálogo nº.55. Caracas: Galería de Arte Nacional.

5. Calzadilla, Juan. (1981).Una Colección de Pintura en Venezuela .Obras de la Colección Arnold Zingg. España: Editorial La Gran Enciclopedia Vasca –Bilbao.

6. -----------------------------. (1982).Compendio de las Artes Visuales en Venezuela. Caracas: MICA Ediciones de Arte.

7. Díaz, Mariano. (1991).Fabuladores del Color. (2ª ed.).Caracas: Fundación Bigott.

8. Domínguez, Luis. (1975).Encuentro con Nuestro Folklore. El Escapulario de la Virgen. Caracas: Editorial Kapelusz, S.A.

9. Duarte, Carlos. (1983).Iconografía Popular .En: Armitano Arte. (1983, Febrero).Revista Bimestral, nº2 .Caracas: Armitano Editor.

10. Salazar Franco, José Joaquín. (1996).Leyendas y Creencias Margariteñas .La Virgen del Valle y los Campesinos Margariteños .Colección Madre Perla. Tacarigua de Margarita: Fondo Editorial FONDENE.

 A LA VIRGEN DEL VALLE POR ACOMPAÑARNOS EN EL CAMINO

TEXTOS, TRANSCRIPCIÓN Y CORRECCIÓN:

 M. SC. Manuel Bas

FOTOGRAFÍA:

Manuel Bas

ASISTENCIA TÉCNICA:

Mairym Gómez y Juan Carlos Palmera

DISEÑO Y MONTAJE ELECTRÓNICO:

Licda, Rocío Palmera.

AGRADECIMIENTOS:

Francisco Rolingson

Carmen Mendoza

Licda. María Teresa Gómez

Mairym Gómez

Manuel Alcalá

CARACAS, DISTRITO CAPITAL, VENEZUELA, AGOSTO DEL 2013.